艺考那帮人，有时候就像被裹着乱糟糟的麻袋走，感觉随时可能崩个稀巴烂。但换个角度想，那实际上也是个特别忙乱繁华的集市，每个人手里的活儿都不一样，拼的也是你这一套招不如那一套。最近脑子一抽反正没课，就磨牙吮血开了个班，结局真香。 招生流程本来挺规整的，但为了招到能跟着你走的学生，咱就得把那些端着架子话全扔了。

比如那个“名师团队”，我直接改成“老师团队”，并且这团队里哪位当老师，全看愿不愿意。生源这块，我劝大家别搞啥“特优生”那种花里胡哨的，直接找那些在一般/平平学校混不下去、家里催婚催到质疑人生，但心里还藏着火苗的孩子。他们最缺啥？缺一个哪怕能让他们主动找妈妈讲话的机会。 培训内容就是照单全收。文化课不会写，就写；画画不会画，就画。别跟我提啥“艺术素养”，艺术素养就是先把脸皮练薄，能把眼神放出来，能把脖子伸开。日常训练就是那种让人想吐的重复，每天练线条，练透视，练色彩。

有时候画一幅画，练三遍，感觉手都在碎，脑子都炸了。但就是天天练，练到那种手抖得跟帕金森似的，认定手都在背叛大脑。 最让我头疼的是那个所谓的“艺术规律”，我把它看成了个笑话。市面上那些所谓的“规律”，实际上就是背得倒背如流的死词。

比如把亮色和暗色的对比比例背成哆啦 A 系列，背得出月亮一半是灰的，一半是灰的。

这种所谓的规律，就是让你认定只要背熟了，画得就准了。结局呢？背熟了还是背不动了。 记得上次有个学生，按我说的每天练两小时，坚持了三个月。结局我问他，这三个月练得如何样？他说画得比昨天好多了。我说？那是他手不抖了，还是眼亮了？他兴奋得差点跳起来。我说行，那咱俩来场真人对抗赛，我当裁判，你画画，我画画，哪位准哪位赢。 结局这场戏演完了，我直接用我的画板怼了回去。我写道：“画得再准，要是手抖手都抖了三分钟，那就是零分。画得再漂亮的意境，要是画板都画歪了，那也是废纸一张。” 实际上艺考这事儿，没那么玄乎。大量人当作这是个大赛，实际上说白了就是个拼手速和耐力的活儿。

你想象一下，考场里坐着一万个人，你手里拿着一支笔，笔尖在纸上划出一道道直线。旁边那个女生画得像，那是出于她练得快、练得稳，她是那种能坐得住冷板凳的人；而你，你画画歪七歪八，讲话也接不上话，你就连还没开口，老师就已经判定你“预备不足”，把你拉下垫了。 有时候我认定，艺考培训最该拉倒的就是那些所谓的“艺术规律”。别再找啥大师，别搞啥流派，别碰啥高深的技法。

那些都是给那些有天赋、肯再苦再累的人预备的。你要是不肯动，连老师都懒得腾那个位置给你。 目前的市场环境，就是这样。想进艺术圈，没有真本事，连个门都进不去。别光想着如何画得像 tranh tranh，那帮人早就把门槛爬高了。你得敢面对现实，得敢对着白墙发呆，敢对着镜子哭，敢对着父母说“我画画，我画画”。 哪怕最终只拿到了那个次等生名额，那也是你人生里的一个台阶。

只要跳下去，还能在泥坑里把自己挖个洞，钻出一个新的高度。 故此，别再那些虚头巴脑的“艺术修养”了。修的是心，不是嘴。修的是手，不是嘴。手能抖，心能静，能在那张试卷上，把那个写过无数遍的“透视”抄写三遍。 艺考这条路，是一条不归路。但只要你敢走，路就在那里。别怕走错，别怕走偏。走着走着，你会发现，原来自己也不是那么笨，原来那些所谓的“艺术规律”，不过是别人给你画的一张标准试卷。 不管怎么着，咱们只管画。画完一张，画完两幅，再画三幅，直到手都磨出了泡。

那时候，你就是那个自己最懂的人。