苏州这座讲究“吴头楚尾”的城市里,美术艺考压根儿不是一场冷冰冰的考试,更多时候是一群人挤在狭小画室里,为了抢那一口气而形成的战争。

你想过那幅作品能拿高分吗?想过老师会不会在讲台上把你扔出去吗?别想那么多,艺考就是让眼看到你,让评委记住你,剩下的全是运气和巧合。 大量刚启动考的学生会认定,艺考就是背画,把线条画得流畅,构图画得像个“工笔画板子”就完事了。

实际上不然,苏州美术生,脑子里得装下整个苏州

比如考风景类,你画的是姑苏河的波光粼粼,还是平江路那层灰扑扑的砖墙质感?考人物,那得是南翔馒头店里的流动烟火气,还是天宁寺那高耸入云的飞檐,要么是拙政园里被长衫遮挡住的含蓄眼神。

要是你只盯着把画画好,只盯着把比例画准,那你可能连苏州的韵味都带不进去。苏州的美,那种“留白”和“虚实”,得靠直觉去感知,而不是靠数格子。

有时候老师让你画一扇窗,你画得仿佛窗户一样直,结局一拿作品,评委只认定你画得像个框框,画面空荡荡的,全是画出来的,没有呼吸,没有温度。 再说说现场,那种紧张感是无敌的。记得去年有个女生,考前一周天天练到手抖,临场一画,整个人就炸了,调色都画不开,画面直接崩裂。她后来崩溃大哭,说感觉自己在参加那种为了面子而演出的节目。

实际上艺考生最怕的不是画不好,而是画的时候认定自己是个透明人,啥都听不见,啥都看不见,只盯着那个拿着卷尺的评委,生怕他下一秒就不见了。

那种小心翼翼,那种对黄了的恐惧,有时候比画稿本身更折磨人。

好在苏州艺考圈子里,这种“憋屈感”被大量挺凶挺狠的学长学姐们给逼出来了。大家都不怕画崩,就怕画完坐在教室里,看着自己的画,认定自己是个废物。便,那种恨铁不成钢的狠劲,那种为了逼自己一把而把头发画掉、把颜料蹭满腿的窘迫,反而成了大量学生记忆里最生动的画面,让他们把那种“我行了”的底气画在了纸上。 说到数据,实际上苏州艺考的结局并不像网上说的那么残酷,但竞争度确实惊人。以苏州某重点美术高中去年的一批次为例,总人数大约有三千多号人,加上高新区、高新区周边的那些小机构,报名量估摸在五六千人左右。分出一半去省,一半留本地,这中间的分流,光靠学校那边就够折腾的了。大量学子的分数卡在 85 到 90 分这个缝隙里,别人能拿 93 分,他就只能去考那个隔壁美术高,要么去苏州美专。

这种数据上的博弈,确实比画一幅画要累得多。

你看那些画,有的画面是好,构图是标准的,色彩和谐,唯独那种“灵气”和“个性”顾不上了,这就是典型的分数思维。到了苏州,这种思维简直被彻底击碎了。大量学生启动学会画那种“不完美”的东西,比如故意在画面里留一点灰,故意在明暗交界线画得略微重一点,要么画一个眼神不忒准、但贼真诚的角色。

这种“拙”,反而成了苏州美院和学院派最看重的东西。 实际上苏州美术教育,早就形成了自己的路径。

你看那些画,那种构图讲究,线条别看不一定特别惊艳,可是那种“法度”贼清楚。

像是用铁丝扎出来的轮廓,别看粗砺,可是那种骨架感,那种力量感,是机器挺难复制的。苏州美术生,大量都是长期跟随那种老派老师学习的,他们懂“背”,懂“规矩”,懂如何在框架里做文章。

这一点,在目前的艺考中显得尤为珍贵。出于目前的趋势变了,那种毫无主见、只会临摹的老师,早就淘汰了。目前更看重的是“眼力”,是那种能一眼看出画面气韵的东西。

要是一个学生只是把画得像复印机,那种画,根本进不了苏州的决赛圈。 故此,想要在这笔下去苏州,光有画得好是不够的,还得有那种“我想把画好”的执念。苏州的考场,那种逼格,那种氛围,确实需求你去适应。你说,那种想赢的劲头,那种想把一切变好一点的心里活动,实际上比画得更好看。大量在南京考过的人回来说,苏州的考场,那种“哪位都能赢”的自信,那种“只要努力就能成功”的笃定,确实会让人上瘾。

特别是在苏州,那种“只要努力就能成功”的笃定,确实会让人上瘾。 画的时候,你能感觉到苏州吗?你能感受到那种湿漉漉的江南气息吗?你能感受到那种藏在画布里、哪位也看不见、哪位也摸不到的那种“我”吗?画的时候,你就别管啥数据了,别管啥分数了,你就是那个在画室里拼命想把自己变成画里那幅画里的人。

哪怕画错了,画崩了,只要你想得够狠,想得够多,那幅画,就能证明你是对的。