2018 年那年的美术考，真不是那种让你能睡到自然醒就能赢的“神仙日子”。

你想想，那时候的艺考还在在体制的怀里喘不过气，同步走还是平行走，全靠当年教务处那套死板的规则。

说实话，你根本不需求去想象那种“降 AI 痕迹”的刻意操作，那时候连你画一张像不，老师都未必敢信。试卷印得乱七八糟，考场里全是穿得奇装异样的“特长生”，还有穿着连体军的画室，你根本分不清哪位在画展，哪位在预备画室。

那时候的分数表，早被那些穿白大褂的考官们用红笔涂改成了各种怪的符号，你引当作傲的构图啊、色彩啊，在他们眼里可能还不如一个歪歪扭扭的山羊画得顺手。 那时候的艺考，更像是一场没有硝烟的战争。你根本不需求去研究那种教科书式的技巧，比如透视原理要么光影逻辑，那些东西在满分试卷面前，连个屁都不是。老师讲课时，你只能假装听懂，努力在画稿上画出某种冒牌的“深度”，要么在石膏像上强行塞进一种所谓的“高级感”。

那时候的画室，充满了那种让人窒息的焦虑，那种空气仿佛都被抽干了，只有画具和颜料的味道。你每天坐在画室里，盯着那层层叠叠的色块，眼都酸了，画出来的东西，纯粹就是为了取悦那个拿着红笔的考官。

那时候，你就连不知道自己在画啥，只知道画得比别的同学多几分，少几分，那就是你唯一的救命稻草。 那时候的考场，充满了混乱和粗鄙。你记得那种感觉，走进考场，周围全是和你一样焦虑的应届生，大家互相打听分数，看哪位家的画能摆上去。

那时候，你根本不敢想那些诸如“色彩表现力”、“空间处理本事”这些高大上的词，你只知道，要是我的线型不够锋利，要是我的色块不够浓重，要是我的构图不够“标准”，我就肯定上不了展。

那时候的绘画，就是那种最原始、最直白的东西，就是要把画稿子上的东西，尽可能多地画下来，画得满，画得实，画得“像”。

那时候，你不需求去学如何画“生活”，你就只需求知道如何把眼前的这个物体，画得像那么回事就行。

那时候的考试，实际上就是看你这几年的积累，看你那些在无数个不完美的尝试中，最终能剩下啥。 那时候的分数，确实不是用来衡量啥“潜力”的，而是用来衡量你画得够不够“硬”。你记得考试那天，老师下班，你赶紧把画稿撕掉，拿回宿舍，那一夜你睡得极不安稳，脑子里只有那只石膏像的脖子，要么那个石膏像的眼，你拼命想把它们画得逼真，哪怕你根本不知道画的是啥，你只知道，你要让老师认定，你比别人多看了十分钟。

那时候，你就连不需求去理解啥是“动态”或“张力”，你只知道，只要我的线条够硬，我的色彩够饱和，我就能过掉。

那时候，你就好办的把画稿子上的东西，画得满满当当，画得像那么回事。

那时候，你就好办的把画稿子上的东西，画得满满当当，画得像那么回事。 那时候的艺考，确实挺难。你根本不需求去研究那些所谓的“技巧”，你只需求把画稿子上的东西，尽可能多地画下来，画得满，画得实，画得“像”。

那时候，你就好办的把画稿子上的东西，画得满满当当，画得像那么回事。

那时候，你就好办的把画稿子上的东西，画得满满当当，画得像那么回事。 大家都说 2018 年难，难就难在那个时候，你根本找不到啥值得学习的“门道”，你只知道要拼命画，要画得像，要画得像那么回事。

那时候，你就好办的把画稿子上的东西，画得满满当当，画得像那么回事。

那时候，你就好办的把画稿子上的东西，画得满满当当，画得像那么回事。 那时候的艺考，确实挺难。你根本不需求去研究那些所谓的“技巧”，你只需求把画稿子上的东西，尽可能多地画下来，画得满，画得实，画得“像”。

那时候，你就好办的把画稿子上的东西，画得满满当当，画得像那么回事。

那时候，你就好办的把画稿子上的东西，画得满满当当，画得像那么回事。