给艺术生的三堂“野”课：把高考当一场没剧本的即兴演出 别把艺术生高考就读成那种按部就班、像走流水线一样的事。美术和音乐那些副科，在你眼里可能只是考卷里的一抹灰、一段歪歪扭扭的旋律，但要是是确实去了那座城市，那些地方实际上藏着比教科书里写的多得多的“弯路”。 实际上大量所谓的“学校”，早就没必要再反复强调那些“三基四能”的九字真言了。在武汉，你会发现那些所谓的重点班，教室里的空气比充电柜里的电还喝得少。老师讲起画线来，不是让你去背那几行冷冰冰的公式，而是让你对着那张泛黄的试卷，像看自家孩子涂鸦一样看着。

那种感觉，就像你站在一个庞大的画室里，手里拿着画笔，旁边坐着个画了半生皱纹的老头，他指着远处那片没画出来的天空，说：“孩子，别管这棵树长得多像，先看看这云是不是在笑。” 有人认定这种“野路子”是浪费工夫，估摸你也会。但你要知道，高考这东西，有时候就像一场即兴演出。你不需求像那些为了拿满分而拼命背单词、刷题的人那样，把每一个知识点都当成圣物去供奉。艺术生最美的地方，恰恰是你的“不标准”。 你看隔壁年级那个画石膏像的画生，平时上课就爱闲得发慌，跟着老师画的是那种像雕塑一样的模特。但到了考试那几天，他整个人像要融进画面里，眼盯着那光，头发都飘起来了。老师说让他调整心态，他直接往画布上泼了点水，然后对着镜子发呆。别人认定他在浪费备考工夫，他种的是根。

那些所谓的“重点班”里，那些拿着荧光笔疯狂划线的同学，往往画出来的东西只有构图没有灵魂，而那个只盯着光发呆的，最终却画出了一幅让导师都拍案叫好的作品。他们的工夫并没有被挥霍，只是换了一种方向。 还有那些在音乐班卧底的同学，平时跟着老师练琴，每天对着一个音阶枯燥滑行。但真正考进艺术高考那天，他们却在后台偷偷研究那个考纲。他们说，那考纲里的每一个分数，都不是数字游戏，而是他们未来职业生涯里要拿到的筹码。

要是你只盯着那张纸，那分数对你就是个虚妄的许诺；要是你知道这分数背后是你未来能走多远的路，那你就会给那个分数加一些自己的东西。 我想起一个例子。有个画生，他画机器人，但机器人的眼不是画出来的，是让他那只手在草稿纸上画了一整天，然后慢慢画成两只眼。

这手比画机器人本身还重，却比画机器人本身更重。

为啥？出于你把那种迟钝、笨重、就连有点“脏”的东西，都装进了灵魂里。

这就是艺术生的味道。 故此，别急着往那种“完美”的模具里撞。武汉的画室里，有大量老师会说：“你的画忒干净利落了，像广告片一样，可惜艺术不是广告片。”他们非要你画点乱七八糟的线条，画点你自己认定丑丑的东西。别认定他们疯癫，实际上他们是在告诉你：艺术的魅力，往往就藏在那些不被准的“不完美”里。 高考这场仗，本来就是一场没有标准答案的考试。你要是非要按教科书上的“标准步骤”走，那你就是个只会做题的机器，拿分罢了。你要是能像那些在后台偷偷改考纲的同学一样，把那些看似枯燥的分数，变成你未来生活里能够拥有的底气，那你就是在拿自己的人生去写那张卷子。 别怕路远，也不要怕中途掉队。艺术生的高考，就是一场关于感觉的修行。你不需求成为那个被全世界认可的大画家，你只需求成为那个在画室角落里，能画出自己心里那一点点光的人。阳光照在画布上，你会看到，那些原本被漠视的线条，实际上都在发光。