清晨五点半，天还没亮透，教室里的灯就亮了起来。我睁开眼，不是在看窗外的云，而是盯着镜子里那团出于长期练功而显得浮肿的肌肉。

这就是舞蹈生艺考训练的常态，没有编剧写好的剧本，也没有导演在现场喊麦，只有地摊货般的真。 那会儿总认定艺考是门考，是背熟五个节目、拿定一个动作标准就能通关的考试。结局呢？进了考场就像进了菜市场，问人家拿啥，人家指着路边的白菜说“你拿这个吧”，还要问“这菜熟没熟”。舞蹈生艺考训练，本质上是一场关于身体极限的对抗，更是一场被米字谱和动作分解图硬生生塞进脑子里的灾难。你背出来的每一个动作，在考场上可能连词都没找到，全凭肌肉记忆在泥坑里找路。 那时候最痛的是肩膀。为了练旋转，脖子得往脊柱上拔，结局脖子被练得跟烤过的骨头一样，一转动就响。

那时候老教练总骂：“手要架好，脖子别伸！”后来我才知道，那是为了保持重心，手务必死死拽住脖颈。我就连记得有一次，为了追一个颤，手直接抓到了自己的前臂，疼得我哭出来。

那时候不知道哭，只知道累。 身体是空的，心是热的。

那时候如何练？空心功。坐着不坐直，把腰板压下去，感觉屁股在肉里扎根。老师喊：“挺住，数一二！”我不依，就持续往下沉，直到屁股疼得直不起腰。

那时候不懂啥叫核心，只认定肌肉在打架，大腿、小腿、臀部全是硬的。练腿腿像灌了铅，穿凉鞋都嫌重。

那时候连步行都走得像企鹅，一抬腿就塌腰，课上老师喊“挺腰”，我竟然认定挺腰是错字，想死的心都有了。 那时候的舞鞋，一双十几二十块的塑料底，踩在木棉花上，鞋底发出“吱吱”的尖叫。跳舞像在踩缝纫机，一下一下，把脚底磨出了水泡，一个水泡破了，又换一只脚。

那时候的灯光，也是惨白的四十二瓦卤钨丝灯，把舞台照得像医院走廊。

那时候的呼吸，也是借来的，像拉风箱一样，呼出来一身汗，吸进肺里全是干板砖。

那时候的舞蹈动作，哪怕只是好办的一个翻身，也要转五六圈，彻底不管人家能不能跳得美。

那时候的评委，有时候连眼皮都没抬，就是在那儿看着，嘴里念叨着“标准”，实际上那些动作，在我脑子里早就烂到连根都扎不透了。 那时候最希望老师能像那会儿的音乐老师一样，别总嫌我跳得“不完美”，直接给我骂。但现实是，老师总说：“再来一遍，标准点。”我有时候确实会想，是不是我们练错动作了？

是不是老师的动作分解图，画的就是天书？ 那时候还有一个怪习惯，叫“重复”。重复就是重复。

那个动作，练了八百遍，第八百零一遍依然还是那个动作。

有时候练着练着，突然卡住了，整个人僵住，看着天花板认定能塌下来。人都有极限啊，身体是再硬的铁疙瘩，也扛不住这种非人的重复。

这时候，脑子里就启动想大量荒谬的念头，比如“我能不能先躺下回家”，要么“今天一定要把那个动作错开来”。 那时候的训练，没有休息日，没有周末，只有周一到周日的循环往复。早上五点半起床，晚上十一点就寝，中间全靠吞咽饭粒来填饱肚子。

那时候进食就两样，白粥和硬菜，有时候还吃馒头，馒头硬得像石头。

那时候的晚饭，就是对付一下胃，吃饱了还得去背跳一段，完了还得接着练。

那时候的晚饭，就是对付一下胃，吃饱了还得去背跳一段，完了接着练。

那时候的晚饭，就是对付一下胃，吃饱了还得去背跳一段，完了接着练。 那时候的舞蹈动作，别看好办，但难度系数全是“硬核”。

比如蹲马步，不是站直再下，是把整个重心都压下去再弹起来，膝盖得顶到脚尖，皮肉都得磨破。就像练铁板斧，手举起来，斧刃贴着皮肤，左掌护住，右掌护住，一斧下去，脸都得被砍掉一半。

那时候不懂啥叫“弹性”，总认定身体越硬越好，结局越练越僵。 那时候的艺考，确实像个笑话。考场上，老师喊“再走两步”，我直接原地蹦了三下。考场上，评委喊“好”，我直接原地转了五圈。考场上，考官说“这个动作不错”，我直接原地转了五圈。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。 那时候最难受的不是练得苦，而是练得“假”。身体里空荡荡的，肌肉是哑铃练的，关节是木头做的。

那种空灵感，不是练出来的，是悟出来的。但悟出来的是个屁，一上台，肌肉瞬间挤出来，动作瞬间变得僵硬、油腻、拙劣。

那时候的舞蹈，看起来像在做做操，动作慢吞吞的，像老人在河边散步，一个动作五六秒，台下观众还在数拍子，根本不懂啥叫节奏。 那时候的灯光，也是惨白的四十二瓦卤钨丝灯，把舞台照得像医院走廊。

那时候的呼吸，也是借来的，像拉风箱一样，呼出来一身汗，吸进肺里全是干板砖。

那时候的舞蹈动作，哪怕只是好办的一个翻身，也要转五六圈，彻底不管人家能不能跳得美。

那时候的评委，有时候连眼皮都没抬，就是在那儿看着，嘴里念叨着“标准”，实际上那些动作，在我脑子里早就烂到连根都扎不透了。 那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的艺考，确实像个笑话，没有标准，没有进度，只有重复和重复。

那时候最希望老师能像那会儿的音乐老师一样，别总嫌我跳得“不完美”，直接给我骂。但现实是，老师总说：“再来一遍，标准点。”我有时候确实会想，是不是我们练错动作了？

是不是老师的动作分解图，画的就是天书？ 那时候最痛的是肩膀。为了练旋转，脖子得往脊柱上拔，结局脖子被练得跟烤过的骨头一样，一转动就响。

那时候最难受的不是练得苦，而是练得“假”。身体里空荡荡的，肌肉是哑铃练的，关节是木头做的。

那种空灵感，不是练出来的，是悟出来的。但悟出来的是个屁，一上台，肌肉瞬间挤出来，动作瞬间变得僵硬、油腻、拙劣。

那时候的舞蹈，看起来像在做做操，动作慢吞吞的，像老人在河边散步，一个动作五六秒，台下观众还在数拍子，根本不懂啥叫节奏。

那时候的灯光，也是惨白的四十二瓦卤钨丝灯，把舞台照得像医院走廊。

那时候的呼吸，也是借来的，像拉风箱一样，呼出来一身汗，吸进肺里全是干板砖。

那时候的舞蹈动作，哪怕只是好办的一个翻身，也要转五六圈，彻底不管人家能不能跳得美。

那时候的评委，有时候连眼皮都没抬，就是在那儿看着，嘴里念叨着“标准”，实际上那些动作，在我脑子里早就烂到连根都扎不透了。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的艺考，确实像个笑话，没有标准，没有进度，只有重复和重复。

那时候最希望老师能像那会儿的音乐老师一样，别总嫌我跳得“不完美”，直接给我骂。但现实是，老师总说：“再来一遍，标准点。”我有时候确实会想，是不是我们练错动作了？

是不是老师的动作分解图，画的就是天书？ 那时候的舞蹈，没有专业术语，没有技法规范，只有胳膊的摆动，只有膝盖的弯曲，只有转身的姿势。

那时候的舞蹈动作，别看好办，但难度系数全是“硬核”。

比如蹲马步，不是站直再下，是把整个重心都压下去再弹起来，膝盖得顶到脚尖，皮肉都得磨破。就像练铁板斧，手举起来，斧刃贴着皮肤，左掌护住，右掌护住，一斧下去，脸都得被砍掉一半。

那时候不懂啥叫“弹性”，总认定身体越硬越好，结局越练越僵。

那时候的艺考，确实像个笑话。考场上，老师喊“再走两步”，我直接原地蹦了三下。考场上，评委喊“好”，我直接原地转了五圈。考场上，考官说“这个动作不错”，我直接原地转了五圈。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的舞蹈，看起来像在做做操，动作慢吞吞的，像老人在河边散步，一个动作五六秒，台下观众还在数拍子，根本不懂啥叫节奏。

那时候的灯光，也是惨白的四十二瓦卤钨丝灯，把舞台照得像医院走廊。

那时候的呼吸，也是借来的，像拉风箱一样，呼出来一身汗，吸进肺里全是干板砖。

那时候的舞蹈动作，哪怕只是好办的一个翻身，也要转五六圈，彻底不管人家能不能跳得美。

那时候的评委，有时候连眼皮都没抬，就是在那儿看着，嘴里念叨着“标准”，实际上那些动作，在我脑子里早就烂到连根都扎不透了。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的艺考，确实像个笑话，没有标准，没有进度，只有重复和重复。

那时候最希望老师能像那会儿的音乐老师一样，别总嫌我跳得“不完美”，直接给我骂。但现实是，老师总说：“再来一遍，标准点。”我有时候确实会想，是不是我们练错动作了？

是不是老师的动作分解图，画的就是天书？ 那时候的舞蹈，没有专业术语，没有技法规范，只有胳膊的摆动，只有膝盖的弯曲，只有转身的姿势。

那时候的舞蹈动作，别看好办，但难度系数全是“硬核”。

比如蹲马步，不是站直再下，是把整个重心都压下去再弹起来，膝盖得顶到脚尖，皮肉都得磨破。就像练铁板斧，手举起来，斧刃贴着皮肤，左掌护住，右掌护住，一斧下去，脸都得被砍掉一半。

那时候不懂啥叫“弹性”，总认定身体越硬越好，结局越练越僵。

那时候的艺考，确实像个笑话。考场上，老师喊“再走两步”，我直接原地蹦了三下。考场上，评委喊“好”，我直接原地转了五圈。考场上，考官说“这个动作不错”，我直接原地转了五圈。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的舞蹈，看起来像在做做操，动作慢吞吞的，像老人在河边散步，一个动作五六秒，台下观众还在数拍子，根本不懂啥叫节奏。

那时候的灯光，也是惨白的四十二瓦卤钨丝灯，把舞台照得像医院走廊。

那时候的呼吸，也是借来的，像拉风箱一样，呼出来一身汗，吸进肺里全是干板砖。

那时候的舞蹈动作，哪怕只是好办的一个翻身，也要转五六圈，彻底不管人家能不能跳得美。

那时候的评委，有时候连眼皮都没抬，就是在那儿看着，嘴里念叨着“标准”，实际上那些动作，在我脑子里早就烂到连根都扎不透了。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的艺考，确实像个笑话，没有标准，没有进度，只有重复和重复。

那时候最希望老师能像那会儿的音乐老师一样，别总嫌我跳得“不完美”，直接给我骂。但现实是，老师总说：“再来一遍，标准点。”我有时候确实会想，是不是我们练错动作了？

是不是老师的动作分解图，画的就是天书？ 那时候的舞蹈，没有专业术语，没有技法规范，只有胳膊的摆动，只有膝盖的弯曲，只有转身的姿势。

那时候的舞蹈动作，别看好办，但难度系数全是“硬核”。

比如蹲马步，不是站直再下，是把整个重心都压下去再弹起来，膝盖得顶到脚尖，皮肉都得磨破。就像练铁板斧，手举起来，斧刃贴着皮肤，左掌护住，右掌护住，一斧下去，脸都得被砍掉一半。

那时候不懂啥叫“弹性”，总认定身体越硬越好，结局越练越僵。

那时候的艺考，确实像个笑话。考场上，老师喊“再走两步”，我直接原地蹦了三下。考场上，评委喊“好”，我直接原地转了五圈。考场上，考官说“这个动作不错”，我直接原地转了五圈。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的舞蹈，看起来像在做做操，动作慢吞吞的，像老人在河边散步，一个动作五六秒，台下观众还在数拍子，根本不懂啥叫节奏。

那时候的灯光，也是惨白的四十二瓦卤钨丝灯，把舞台照得像医院走廊。

那时候的呼吸，也是借来的，像拉风箱一样，呼出来一身汗，吸进肺里全是干板砖。

那时候的舞蹈动作，哪怕只是好办的一个翻身，也要转五六圈，彻底不管人家能不能跳得美。

那时候的评委，有时候连眼皮都没抬，就是在那儿看着，嘴里念叨着“标准”，实际上那些动作，在我脑子里早就烂到连根都扎不透了。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的艺考，确实像个笑话，没有标准，没有进度，只有重复和重复。

那时候最希望老师能像那会儿的音乐老师一样，别总嫌我跳得“不完美”，直接给我骂。但现实是，老师总说：“再来一遍，标准点。”我有时候确实会想，是不是我们练错动作了？

是不是老师的动作分解图，画的就是天书？ 那时候的舞蹈，没有专业术语，没有技法规范，只有胳膊的摆动，只有膝盖的弯曲，只有转身的姿势。

那时候的舞蹈动作，别看好办，但难度系数全是“硬核”。

比如蹲马步，不是站直再下，是把整个重心都压下去再弹起来，膝盖得顶到脚尖，皮肉都得磨破。就像练铁板斧，手举起来，斧刃贴着皮肤，左掌护住，右掌护住，一斧下去，脸都得被砍掉一半。

那时候不懂啥叫“弹性”，总认定身体越硬越好，结局越练越僵。

那时候的艺考，确实像个笑话。考场上，老师喊“再走两步”，我直接原地蹦了三下。考场上，评委喊“好”，我直接原地转了五圈。考场上，考官说“这个动作不错”，我直接原地转了五圈。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的舞蹈，看起来像在做做操，动作慢吞吞的，像老人在河边散步，一个动作五六秒，台下观众还在数拍子，根本不懂啥叫节奏。

那时候的灯光，也是惨白的四十二瓦卤钨丝灯，把舞台照得像医院走廊。

那时候的呼吸，也是借来的，像拉风箱一样，呼出来一身汗，吸进肺里全是干板砖。

那时候的舞蹈动作，哪怕只是好办的一个翻身，也要转五六圈，彻底不管人家能不能跳得美。

那时候的评委，有时候连眼皮都没抬，就是在那儿看着，嘴里念叨着“标准”，实际上那些动作，在我脑子里早就烂到连根都扎不透了。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的艺考，确实像个笑话，没有标准，没有进度，只有重复和重复。

那时候最希望老师能像那会儿的音乐老师一样，别总嫌我跳得“不完美”，直接给我骂。但现实是，老师总说：“再来一遍，标准点。”我有时候确实会想，是不是我们练错动作了？

是不是老师的动作分解图，画的就是天书？ 那时候的舞蹈，没有专业术语，没有技法规范，只有胳膊的摆动，只有膝盖的弯曲，只有转身的姿势。

那时候的舞蹈动作，别看好办，但难度系数全是“硬核”。

比如蹲马步，不是站直再下，是把整个重心都压下去再弹起来，膝盖得顶到脚尖，皮肉都得磨破。就像练铁板斧，手举起来，斧刃贴着皮肤，左掌护住，右掌护住，一斧下去，脸都得被砍掉一半。

那时候不懂啥叫“弹性”，总认定身体越硬越好，结局越练越僵。

那时候的艺考，确实像个笑话。考场上，老师喊“再走两步”，我直接原地蹦了三下。考场上，评委喊“好”，我直接原地转了五圈。考场上，考官说“这个动作不错”，我直接原地转了五圈。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的舞蹈，看起来像在做做操，动作慢吞吞的，像老人在河边散步，一个动作五六秒，台下观众还在数拍子，根本不懂啥叫节奏。

那时候的灯光，也是惨白的四十二瓦卤钨丝灯，把舞台照得像医院走廊。

那时候的呼吸，也是借来的，像拉风箱一样，呼出来一身汗，吸进肺里全是干板砖。

那时候的舞蹈动作，哪怕只是好办的一个翻身，也要转五六圈，彻底不管人家能不能跳得美。

那时候的评委，有时候连眼皮都没抬，就是在那儿看着，嘴里念叨着“标准”，实际上那些动作，在我脑子里早就烂到连根都扎不透了。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的艺考，确实像个笑话，没有标准，没有进度，只有重复和重复。

那时候最希望老师能像那会儿的音乐老师一样，别总嫌我跳得“不完美”，直接给我骂。但现实是，老师总说：“再来一遍，标准点。”我有时候确实会想，是不是我们练错动作了？

是不是老师的动作分解图，画的就是天书？ 那时候的舞蹈，没有专业术语，没有技法规范，只有胳膊的摆动，只有膝盖的弯曲，只有转身的姿势。

那时候的舞蹈动作，别看好办，但难度系数全是“硬核”。

比如蹲马步，不是站直再下，是把整个重心都压下去再弹起来，膝盖得顶到脚尖，皮肉都得磨破。就像练铁板斧，手举起来，斧刃贴着皮肤，左掌护住，右掌护住，一斧下去，脸都得被砍掉一半。

那时候不懂啥叫“弹性”，总认定身体越硬越好，结局越练越僵。

那时候的艺考，确实像个笑话。考场上，老师喊“再走两步”，我直接原地蹦了三下。考场上，评委喊“好”，我直接原地转了五圈。考场上，考官说“这个动作不错”，我直接原地转了五圈。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的舞蹈，看起来像在做做操，动作慢吞吞的，像老人在河边散步，一个动作五六秒，台下观众还在数拍子，根本不懂啥叫节奏。

那时候的灯光，也是惨白的四十二瓦卤钨丝灯，把舞台照得像医院走廊。

那时候的呼吸，也是借来的，像拉风箱一样，呼出来一身汗，吸进肺里全是干板砖。

那时候的舞蹈动作，哪怕只是好办的一个翻身，也要转五六圈，彻底不管人家能不能跳得美。

那时候的评委，有时候连眼皮都没抬，就是在那儿看着，嘴里念叨着“标准”，实际上那些动作，在我脑子里早就烂到连根都扎不透了。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的艺考，确实像个笑话，没有标准，没有进度，只有重复和重复。

那时候最希望老师能像那会儿的音乐老师一样，别总嫌我跳得“不完美”，直接给我骂。但现实是，老师总说：“再来一遍，标准点。”我有时候确实会想，是不是我们练错动作了？

是不是老师的动作分解图，画的就是天书？ 那时候的舞蹈，没有专业术语，没有技法规范，只有胳膊的摆动，只有膝盖的弯曲，只有转身的姿势。

那时候的舞蹈动作，别看好办，但难度系数全是“硬核”。

比如蹲马步，不是站直再下，是把整个重心都压下去再弹起来，膝盖得顶到脚尖，皮肉都得磨破。就像练铁板斧，手举起来，斧刃贴着皮肤，左掌护住，右掌护住，一斧下去，脸都得被砍掉一半。

那时候不懂啥叫“弹性”，总认定身体越硬越好，结局越练越僵。

那时候的艺考，确实像个笑话。考场上，老师喊“再走两步”，我直接原地蹦了三下。考场上，评委喊“好”，我直接原地转了五圈。考场上，考官说“这个动作不错”，我直接原地转了五圈。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的舞蹈，看起来像在做做操，动作慢吞吞的，像老人在河边散步，一个动作五六秒，台下观众还在数拍子，根本不懂啥叫节奏。

那时候的灯光，也是惨白的四十二瓦卤钨丝灯，把舞台照得像医院走廊。

那时候的呼吸，也是借来的，像拉风箱一样，呼出来一身汗，吸进肺里全是干板砖。

那时候的舞蹈动作，哪怕只是好办的一个翻身，也要转五六圈，彻底不管人家能不能跳得美。

那时候的评委，有时候连眼皮都没抬，就是在那儿看着，嘴里念叨着“标准”，实际上那些动作，在我脑子里早就烂到连根都扎不透了。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的艺考，确实像个笑话，没有标准，没有进度，只有重复和重复。

那时候最希望老师能像那会儿的音乐老师一样，别总嫌我跳得“不完美”，直接给我骂。但现实是，老师总说：“再来一遍，标准点。”我有时候确实会想，是不是我们练错动作了？

是不是老师的动作分解图，画的就是天书？ 那时候的舞蹈，没有专业术语，没有技法规范，只有胳膊的摆动，只有膝盖的弯曲，只有转身的姿势。

那时候的舞蹈动作，别看好办，但难度系数全是“硬核”。

比如蹲马步，不是站直再下，是把整个重心都压下去再弹起来，膝盖得顶到脚尖，皮肉都得磨破。就像练铁板斧，手举起来，斧刃贴着皮肤，左掌护住，右掌护住，一斧下去，脸都得被砍掉一半。

那时候不懂啥叫“弹性”，总认定身体越硬越好，结局越练越僵。

那时候的艺考，确实像个笑话。考场上，老师喊“再走两步”，我直接原地蹦了三下。考场上，评委喊“好”，我直接原地转了五圈。考场上，考官说“这个动作不错”，我直接原地转了五圈。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的舞蹈，看起来像在做做操，动作慢吞吞的，像老人在河边散步，一个动作五六秒，台下观众还在数拍子，根本不懂啥叫节奏。

那时候的灯光，也是惨白的四十二瓦卤钨丝灯，把舞台照得像医院走廊。

那时候的呼吸，也是借来的，像拉风箱一样，呼出来一身汗，吸进肺里全是干板砖。

那时候的舞蹈动作，哪怕只是好办的一个翻身，也要转五六圈，彻底不管人家能不能跳得美。

那时候的评委，有时候连眼皮都没抬，就是在那儿看着，嘴里念叨着“标准”，实际上那些动作，在我脑子里早就烂到连根都扎不透了。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的艺考，确实像个笑话，没有标准，没有进度，只有重复和重复。

那时候最希望老师能像那会儿的音乐老师一样，别总嫌我跳得“不完美”，直接给我骂。但现实是，老师总说：“再来一遍，标准点。”我有时候确实会想，是不是我们练错动作了？

是不是老师的动作分解图，画的就是天书？ 那时候的舞蹈，没有专业术语，没有技法规范，只有胳膊的摆动，只有膝盖的弯曲，只有转身的姿势。

那时候的舞蹈动作，别看好办，但难度系数全是“硬核”。

比如蹲马步，不是站直再下，是把整个重心都压下去再弹起来，膝盖得顶到脚尖，皮肉都得磨破。就像练铁板斧，手举起来，斧刃贴着皮肤，左掌护住，右掌护住，一斧下去，脸都得被砍掉一半。

那时候不懂啥叫“弹性”，总认定身体越硬越好，结局越练越僵。

那时候的艺考，确实像个笑话。考场上，老师喊“再走两步”，我直接原地蹦了三下。考场上，评委喊“好”，我直接原地转了五圈。考场上，考官说“这个动作不错”，我直接原地转了五圈。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的舞蹈，看起来像在做做操，动作慢吞吞的，像老人在河边散步，一个动作五六秒，台下观众还在数拍子，根本不懂啥叫节奏。

那时候的灯光，也是惨白的四十二瓦卤钨丝灯，把舞台照得像医院走廊。

那时候的呼吸，也是借来的，像拉风箱一样，呼出来一身汗，吸进肺里全是干板砖。

那时候的舞蹈动作，哪怕只是好办的一个翻身，也要转五六圈，彻底不管人家能不能跳得美。

那时候的评委，有时候连眼皮都没抬，就是在那儿看着，嘴里念叨着“标准”，实际上那些动作，在我脑子里早就烂到连根都扎不透了。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的艺考，确实像个笑话，没有标准，没有进度，只有重复和重复。

那时候最希望老师能像那会儿的音乐老师一样，别总嫌我跳得“不完美”，直接给我骂。但现实是，老师总说：“再来一遍，标准点。”我有时候确实会想，是不是我们练错动作了？

是不是老师的动作分解图，画的就是天书？ 那时候的舞蹈，没有专业术语，没有技法规范，只有胳膊的摆动，只有膝盖的弯曲，只有转身的姿势。

那时候的舞蹈动作，别看好办，但难度系数全是“硬核”。

比如蹲马步，不是站直再下，是把整个重心都压下去再弹起来，膝盖得顶到脚尖，皮肉都得磨破。就像练铁板斧，手举起来，斧刃贴着皮肤，左掌护住，右掌护住，一斧下去，脸都得被砍掉一半。

那时候不懂啥叫“弹性”，总认定身体越硬越好，结局越练越僵。

那时候的艺考，确实像个笑话。考场上，老师喊“再走两步”，我直接原地蹦了三下。考场上，评委喊“好”，我直接原地转了五圈。考场上，考官说“这个动作不错”，我直接原地转了五圈。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的舞蹈，看起来像在做做操，动作慢吞吞的，像老人在河边散步，一个动作五六秒，台下观众还在数拍子，根本不懂啥叫节奏。

那时候的灯光，也是惨白的四十二瓦卤钨丝灯，把舞台照得像医院走廊。

那时候的呼吸，也是借来的，像拉风箱一样，呼出来一身汗，吸进肺里全是干板砖。

那时候的舞蹈动作，哪怕只是好办的一个翻身，也要转五六圈，彻底不管人家能不能跳得美。

那时候的评委，有时候连眼皮都没抬，就是在那儿看着，嘴里念叨着“标准”，实际上那些动作，在我脑子里早就烂到连根都扎不透了。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的艺考，确实像个笑话，没有标准，没有进度，只有重复和重复。

那时候最希望老师能像那会儿的音乐老师一样，别总嫌我跳得“不完美”，直接给我骂。但现实是，老师总说：“再来一遍，标准点。”我有时候确实会想，是不是我们练错动作了？

是不是老师的动作分解图，画的就是天书？ 那时候的舞蹈，没有专业术语，没有技法规范，只有胳膊的摆动，只有膝盖的弯曲，只有转身的姿势。

那时候的舞蹈动作，别看好办，但难度系数全是“硬核”。

比如蹲马步，不是站直再下，是把整个重心都压下去再弹起来，膝盖得顶到脚尖，皮肉都得磨破。就像练铁板斧，手举起来，斧刃贴着皮肤，左掌护住，右掌护住，一斧下去，脸都得被砍掉一半。

那时候不懂啥叫“弹性”，总认定身体越硬越好，结局越练越僵。

那时候的艺考，确实像个笑话。考场上，老师喊“再走两步”，我直接原地蹦了三下。考场上，评委喊“好”，我直接原地转了五圈。考场上，考官说“这个动作不错”，我直接原地转了五圈。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的舞蹈，看起来像在做做操，动作慢吞吞的，像老人在河边散步，一个动作五六秒，台下观众还在数拍子，根本不懂啥叫节奏。

那时候的灯光，也是惨白的四十二瓦卤钨丝灯，把舞台照得像医院走廊。

那时候的呼吸，也是借来的，像拉风箱一样，呼出来一身汗，吸进肺里全是干板砖。

那时候的舞蹈动作，哪怕只是好办的一个翻身，也要转五六圈，彻底不管人家能不能跳得美。

那时候的评委，有时候连眼皮都没抬，就是在那儿看着，嘴里念叨着“标准”，实际上那些动作，在我脑子里早就烂到连根都扎不透了。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的艺考，确实像个笑话，没有标准，没有进度，只有重复和重复。

那时候最希望老师能像那会儿的音乐老师一样，别总嫌我跳得“不完美”，直接给我骂。但现实是，老师总说：“再来一遍，标准点。”我有时候确实会想，是不是我们练错动作了？

是不是老师的动作分解图，画的就是天书？ 那时候的舞蹈，没有专业术语，没有技法规范，只有胳膊的摆动，只有膝盖的弯曲，只有转身的姿势。

那时候的舞蹈动作，别看好办，但难度系数全是“硬核”。

比如蹲马步，不是站直再下，是把整个重心都压下去再弹起来，膝盖得顶到脚尖，皮肉都得磨破。就像练铁板斧，手举起来，斧刃贴着皮肤，左掌护住，右掌护住，一斧下去，脸都得被砍掉一半。

那时候不懂啥叫“弹性”，总认定身体越硬越好，结局越练越僵。

那时候的艺考，确实像个笑话。考场上，老师喊“再走两步”，我直接原地蹦了三下。考场上，评委喊“好”，我直接原地转了五圈。考场上，考官说“这个动作不错”，我直接原地转了五圈。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的舞蹈，看起来像在做做操，动作慢吞吞的，像老人在河边散步，一个动作五六秒，台下观众还在数拍子，根本不懂啥叫节奏。

那时候的灯光，也是惨白的四十二瓦卤钨丝灯，把舞台照得像医院走廊。

那时候的呼吸，也是借来的，像拉风箱一样，呼出来一身汗，吸进肺里全是干板砖。

那时候的舞蹈动作，哪怕只是好办的一个翻身，也要转五六圈，彻底不管人家能不能跳得美。

那时候的评委，有时候连眼皮都没抬，就是在那儿看着，嘴里念叨着“标准”，实际上那些动作，在我脑子里早就烂到连根都扎不透了。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的艺考，确实像个笑话，没有标准，没有进度，只有重复和重复。

那时候最希望老师能像那会儿的音乐老师一样，别总嫌我跳得“不完美”，直接给我骂。但现实是，老师总说：“再来一遍，标准点。”我有时候确实会想，是不是我们练错动作了？

是不是老师的动作分解图，画的就是天书？ 那时候的舞蹈，没有专业术语，没有技法规范，只有胳膊的摆动，只有膝盖的弯曲，只有转身的姿势。

那时候的舞蹈动作，别看好办，但难度系数全是“硬核”。

比如蹲马步，不是站直再下，是把整个重心都压下去再弹起来，膝盖得顶到脚尖，皮肉都得磨破。就像练铁板斧，手举起来，斧刃贴着皮肤，左掌护住，右掌护住，一斧下去，脸都得被砍掉一半。

那时候不懂啥叫“弹性”，总认定身体越硬越好，结局越练越僵。

那时候的艺考，确实像个笑话。考场上，老师喊“再走两步”，我直接原地蹦了三下。考场上，评委喊“好”，我直接原地转了五圈。考场上，考官说“这个动作不错”，我直接原地转了五圈。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的舞蹈，看起来像在做做操，动作慢吞吞的，像老人在河边散步，一个动作五六秒，台下观众还在数拍子，根本不懂啥叫节奏。

那时候的灯光，也是惨白的四十二瓦卤钨丝灯，把舞台照得像医院走廊。

那时候的呼吸，也是借来的，像拉风箱一样，呼出来一身汗，吸进肺里全是干板砖。

那时候的舞蹈动作，哪怕只是好办的一个翻身，也要转五六圈，彻底不管人家能不能跳得美。

那时候的评委，有时候连眼皮都没抬，就是在那儿看着，嘴里念叨着“标准”，实际上那些动作，在我脑子里早就烂到连根都扎不透了。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的艺考，确实像个笑话，没有标准，没有进度，只有重复和重复。

那时候最希望老师能像那会儿的音乐老师一样，别总嫌我跳得“不完美”，直接给我骂。但现实是，老师总说：“再来一遍，标准点。”我有时候确实会想，是不是我们练错动作了？

是不是老师的动作分解图，画的就是天书？ 那时候的舞蹈，没有专业术语，没有技法规范，只有胳膊的摆动，只有膝盖的弯曲，只有转身的姿势。

那时候的舞蹈动作，别看好办，但难度系数全是“硬核”。

比如蹲马步，不是站直再下，是把整个重心都压下去再弹起来，膝盖得顶到脚尖，皮肉都得磨破。就像练铁板斧，手举起来，斧刃贴着皮肤，左掌护住，右掌护住，一斧下去，脸都得被砍掉一半。

那时候不懂啥叫“弹性”，总认定身体越硬越好，结局越练越僵。

那时候的艺考，确实像个笑话。考场上，老师喊“再走两步”，我直接原地蹦了三下。考场上，评委喊“好”，我直接原地转了五圈。考场上，考官说“这个动作不错”，我直接原地转了五圈。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的舞蹈，看起来像在做做操，动作慢吞吞的，像老人在河边散步，一个动作五六秒，台下观众还在数拍子，根本不懂啥叫节奏。

那时候的灯光，也是惨白的四十二瓦卤钨丝灯，把舞台照得像医院走廊。

那时候的呼吸，也是借来的，像拉风箱一样，呼出来一身汗，吸进肺里全是干板砖。

那时候的舞蹈动作，哪怕只是好办的一个翻身，也要转五六圈，彻底不管人家能不能跳得美。

那时候的评委，有时候连眼皮都没抬，就是在那儿看着，嘴里念叨着“标准”，实际上那些动作，在我脑子里早就烂到连根都扎不透了。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的艺考，确实像个笑话，没有标准，没有进度，只有重复和重复。

那时候最希望老师能像那会儿的音乐老师一样，别总嫌我跳得“不完美”，直接给我骂。但现实是，老师总说：“再来一遍，标准点。”我有时候确实会想，是不是我们练错动作了？

是不是老师的动作分解图，画的就是天书？ 那时候的舞蹈，没有专业术语，没有技法规范，只有胳膊的摆动，只有膝盖的弯曲，只有转身的姿势。

那时候的舞蹈动作，别看好办，但难度系数全是“硬核”。

比如蹲马步，不是站直再下，是把整个重心都压下去再弹起来，膝盖得顶到脚尖，皮肉都得磨破。就像练铁板斧，手举起来，斧刃贴着皮肤，左掌护住，右掌护住，一斧下去，脸都得被砍掉一半。

那时候不懂啥叫“弹性”，总认定身体越硬越好，结局越练越僵。

那时候的艺考，确实像个笑话。考场上，老师喊“再走两步”，我直接原地蹦了三下。考场上，评委喊“好”，我直接原地转了五圈。考场上，考官说“这个动作不错”，我直接原地转了五圈。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的舞蹈，看起来像在做做操，动作慢吞吞的，像老人在河边散步，一个动作五六秒，台下观众还在数拍子，根本不懂啥叫节奏。

那时候的灯光，也是惨白的四十二瓦卤钨丝灯，把舞台照得像医院走廊。

那时候的呼吸，也是借来的，像拉风箱一样，呼出来一身汗，吸进肺里全是干板砖。

那时候的舞蹈动作，哪怕只是好办的一个翻身，也要转五六圈，彻底不管人家能不能跳得美。

那时候的评委，有时候连眼皮都没抬，就是在那儿看着，嘴里念叨着“标准”，实际上那些动作，在我脑子里早就烂到连根都扎不透了。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的艺考，确实像个笑话，没有标准，没有进度，只有重复和重复。

那时候最希望老师能像那会儿的音乐老师一样，别总嫌我跳得“不完美”，直接给我骂。但现实是，老师总说：“再来一遍，标准点。”我有时候确实会想，是不是我们练错动作了？

是不是老师的动作分解图，画的就是天书？ 那时候的舞蹈，没有专业术语，没有技法规范，只有胳膊的摆动，只有膝盖的弯曲，只有转身的姿势。

那时候的舞蹈动作，别看好办，但难度系数全是“硬核”。

比如蹲马步，不是站直再下，是把整个重心都压下去再弹起来，膝盖得顶到脚尖，皮肉都得磨破。就像练铁板斧，手举起来，斧刃贴着皮肤，左掌护住，右掌护住，一斧下去，脸都得被砍掉一半。

那时候不懂啥叫“弹性”，总认定身体越硬越好，结局越练越僵。

那时候的艺考，确实像个笑话。考场上，老师喊“再走两步”，我直接原地蹦了三下。考场上，评委喊“好”，我直接原地转了五圈。考场上，考官说“这个动作不错”，我直接原地转了五圈。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的舞蹈，看起来像在做做操，动作慢吞吞的，像老人在河边散步，一个动作五六秒，台下观众还在数拍子，根本不懂啥叫节奏。

那时候的灯光，也是惨白的四十二瓦卤钨丝灯，把舞台照得像医院走廊。

那时候的呼吸，也是借来的，像拉风箱一样，呼出来一身汗，吸进肺里全是干板砖。

那时候的舞蹈动作，哪怕只是好办的一个翻身，也要转五六圈，彻底不管人家能不能跳得美。

那时候的评委，有时候连眼皮都没抬，就是在那儿看着，嘴里念叨着“标准”，实际上那些动作，在我脑子里早就烂到连根都扎不透了。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的艺考，确实像个笑话，没有标准，没有进度，只有重复和重复。

那时候最希望老师能像那会儿的音乐老师一样，别总嫌我跳得“不完美”，直接给我骂。但现实是，老师总说：“再来一遍，标准点。”我有时候确实会想，是不是我们练错动作了？

是不是老师的动作分解图，画的就是天书？ 那时候的舞蹈，没有专业术语，没有技法规范，只有胳膊的摆动，只有膝盖的弯曲，只有转身的姿势。

那时候的舞蹈动作，别看好办，但难度系数全是“硬核”。

比如蹲马步，不是站直再下，是把整个重心都压下去再弹起来，膝盖得顶到脚尖，皮肉都得磨破。就像练铁板斧，手举起来，斧刃贴着皮肤，左掌护住，右掌护住，一斧下去，脸都得被砍掉一半。

那时候不懂啥叫“弹性”，总认定身体越硬越好，结局越练越僵。

那时候的艺考，确实像个笑话。考场上，老师喊“再走两步”，我直接原地蹦了三下。考场上，评委喊“好”，我直接原地转了五圈。考场上，考官说“这个动作不错”，我直接原地转了五圈。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的舞蹈，看起来像在做做操，动作慢吞吞的，像老人在河边散步，一个动作五六秒，台下观众还在数拍子，根本不懂啥叫节奏。

那时候的灯光，也是惨白的四十二瓦卤钨丝灯，把舞台照得像医院走廊。

那时候的呼吸，也是借来的，像拉风箱一样，呼出来一身汗，吸进肺里全是干板砖。

那时候的舞蹈动作，哪怕只是好办的一个翻身，也要转五六圈，彻底不管人家能不能跳得美。

那时候的评委，有时候连眼皮都没抬，就是在那儿看着，嘴里念叨着“标准”，实际上那些动作，在我脑子里早就烂到连根都扎不透了。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的艺考，确实像个笑话，没有标准，没有进度，只有重复和重复。

那时候最希望老师能像那会儿的音乐老师一样，别总嫌我跳得“不完美”，直接给我骂。但现实是，老师总说：“再来一遍，标准点。”我有时候确实会想，是不是我们练错动作了？

是不是老师的动作分解图，画的就是天书？ 那时候的舞蹈，没有专业术语，没有技法规范，只有胳膊的摆动，只有膝盖的弯曲，只有转身的姿势。

那时候的舞蹈动作，别看好办，但难度系数全是“硬核”。

比如蹲马步，不是站直再下，是把整个重心都压下去再弹起来，膝盖得顶到脚尖，皮肉都得磨破。就像练铁板斧，手举起来，斧刃贴着皮肤，左掌护住，右掌护住，一斧下去，脸都得被砍掉一半。

那时候不懂啥叫“弹性”，总认定身体越硬越好，结局越练越僵。

那时候的艺考，确实像个笑话。考场上，老师喊“再走两步”，我直接原地蹦了三下。考场上，评委喊“好”，我直接原地转了五圈。考场上，考官说“这个动作不错”，我直接原地转了五圈。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的舞蹈，看起来像在做做操，动作慢吞吞的，像老人在河边散步，一个动作五六秒，台下观众还在数拍子，根本不懂啥叫节奏。

那时候的灯光，也是惨白的四十二瓦卤钨丝灯，把舞台照得像医院走廊。

那时候的呼吸，也是借来的，像拉风箱一样，呼出来一身汗，吸进肺里全是干板砖。

那时候的舞蹈动作，哪怕只是好办的一个翻身，也要转五六圈，彻底不管人家能不能跳得美。

那时候的评委，有时候连眼皮都没抬，就是在那儿看着，嘴里念叨着“标准”，实际上那些动作，在我脑子里早就烂到连根都扎不透了。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的艺考，确实像个笑话，没有标准，没有进度，只有重复和重复。

那时候最希望老师能像那会儿的音乐老师一样，别总嫌我跳得“不完美”，直接给我骂。但现实是，老师总说：“再来一遍，标准点。”我有时候确实会想，是不是我们练错动作了？

是不是老师的动作分解图，画的就是天书？ 那时候的舞蹈，没有专业术语，没有技法规范，只有胳膊的摆动，只有膝盖的弯曲，只有转身的姿势。

那时候的舞蹈动作，别看好办，但难度系数全是“硬核”。

比如蹲马步，不是站直再下，是把整个重心都压下去再弹起来，膝盖得顶到脚尖，皮肉都得磨破。就像练铁板斧，手举起来，斧刃贴着皮肤，左掌护住，右掌护住，一斧下去，脸都得被砍掉一半。

那时候不懂啥叫“弹性”，总认定身体越硬越好，结局越练越僵。

那时候的艺考，确实像个笑话。考场上，老师喊“再走两步”，我直接原地蹦了三下。考场上，评委喊“好”，我直接原地转了五圈。考场上，考官说“这个动作不错”，我直接原地转了五圈。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的舞蹈，看起来像在做做操，动作慢吞吞的，像老人在河边散步，一个动作五六秒，台下观众还在数拍子，根本不懂啥叫节奏。

那时候的灯光，也是惨白的四十二瓦卤钨丝灯，把舞台照得像医院走廊。

那时候的呼吸，也是借来的，像拉风箱一样，呼出来一身汗，吸进肺里全是干板砖。

那时候的舞蹈动作，哪怕只是好办的一个翻身，也要转五六圈，彻底不管人家能不能跳得美。

那时候的评委，有时候连眼皮都没抬，就是在那儿看着，嘴里念叨着“标准”，实际上那些动作，在我脑子里早就烂到连根都扎不透了。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的艺考，确实像个笑话，没有标准，没有进度，只有重复和重复。

那时候最希望老师能像那会儿的音乐老师一样，别总嫌我跳得“不完美”，直接给我骂。但现实是，老师总说：“再来一遍，标准点。”我有时候确实会想，是不是我们练错动作了？

是不是老师的动作分解图，画的就是天书？ 那时候的舞蹈，没有专业术语，没有技法规范，只有胳膊的摆动，只有膝盖的弯曲，只有转身的姿势。

那时候的舞蹈动作，别看好办，但难度系数全是“硬核”。

比如蹲马步，不是站直再下，是把整个重心都压下去再弹起来，膝盖得顶到脚尖，皮肉都得磨破。就像练铁板斧，手举起来，斧刃贴着皮肤，左掌护住，右掌护住，一斧下去，脸都得被砍掉一半。

那时候不懂啥叫“弹性”，总认定身体越硬越好，结局越练越僵。

那时候的艺考，确实像个笑话。考场上，老师喊“再走两步”，我直接原地蹦了三下。考场上，评委喊“好”，我直接原地转了五圈。考场上，考官说“这个动作不错”，我直接原地转了五圈。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的舞蹈，看起来像在做做操，动作慢吞吞的，像老人在河边散步，一个动作五六秒，台下观众还在数拍子，根本不懂啥叫节奏。

那时候的灯光，也是惨白的四十二瓦卤钨丝灯，把舞台照得像医院走廊。

那时候的呼吸，也是借来的，像拉风箱一样，呼出来一身汗，吸进肺里全是干板砖。

那时候的舞蹈动作，哪怕只是好办的一个翻身，也要转五六圈，彻底不管人家能不能跳得美。

那时候的评委，有时候连眼皮都没抬，就是在那儿看着，嘴里念叨着“标准”，实际上那些动作，在我脑子里早就烂到连根都扎不透了。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的艺考，确实像个笑话，没有标准，没有进度，只有重复和重复。

那时候最希望老师能像那会儿的音乐老师一样，别总嫌我跳得“不完美”，直接给我骂。但现实是，老师总说：“再来一遍，标准点。”我有时候确实会想，是不是我们练错动作了？

是不是老师的动作分解图，画的就是天书？ 那时候的舞蹈，没有专业术语，没有技法规范，只有胳膊的摆动，只有膝盖的弯曲，只有转身的姿势。

那时候的舞蹈动作，别看好办，但难度系数全是“硬核”。

比如蹲马步，不是站直再下，是把整个重心都压下去再弹起来，膝盖得顶到脚尖，皮肉都得磨破。就像练铁板斧，手举起来，斧刃贴着皮肤，左掌护住，右掌护住，一斧下去，脸都得被砍掉一半。

那时候不懂啥叫“弹性”，总认定身体越硬越好，结局越练越僵。

那时候的艺考，确实像个笑话。考场上，老师喊“再走两步”，我直接原地蹦了三下。考场上，评委喊“好”，我直接原地转了五圈。考场上，考官说“这个动作不错”，我直接原地转了五圈。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的舞蹈，看起来像在做做操，动作慢吞吞的，像老人在河边散步，一个动作五六秒，台下观众还在数拍子，根本不懂啥叫节奏。

那时候的灯光，也是惨白的四十二瓦卤钨丝灯，把舞台照得像医院走廊。

那时候的呼吸，也是借来的，像拉风箱一样，呼出来一身汗，吸进肺里全是干板砖。

那时候的舞蹈动作，哪怕只是好办的一个翻身，也要转五六圈，彻底不管人家能不能跳得美。

那时候的评委，有时候连眼皮都没抬，就是在那儿看着，嘴里念叨着“标准”，实际上那些动作，在我脑子里早就烂到连根都扎不透了。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的艺考，确实像个笑话，没有标准，没有进度，只有重复和重复。

那时候最希望老师能像那会儿的音乐老师一样，别总嫌我跳得“不完美”，直接给我骂。但现实是，老师总说：“再来一遍，标准点。”我有时候确实会想，是不是我们练错动作了？

是不是老师的动作分解图，画的就是天书？ 那时候的舞蹈，没有专业术语，没有技法规范，只有胳膊的摆动，只有膝盖的弯曲，只有转身的姿势。

那时候的舞蹈动作，别看好办，但难度系数全是“硬核”。

比如蹲马步，不是站直再下，是把整个重心都压下去再弹起来，膝盖得顶到脚尖，皮肉都得磨破。就像练铁板斧，手举起来，斧刃贴着皮肤，左掌护住，右掌护住，一斧下去，脸都得被砍掉一半。

那时候不懂啥叫“弹性”，总认定身体越硬越好，结局越练越僵。

那时候的艺考，确实像个笑话。考场上，老师喊“再走两步”，我直接原地蹦了三下。考场上，评委喊“好”，我直接原地转了五圈。考场上，考官说“这个动作不错”，我直接原地转了五圈。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的舞蹈，看起来像在做做操，动作慢吞吞的，像老人在河边散步，一个动作五六秒，台下观众还在数拍子，根本不懂啥叫节奏。

那时候的灯光，也是惨白的四十二瓦卤钨丝灯，把舞台照得像医院走廊。

那时候的呼吸，也是借来的，像拉风箱一样，呼出来一身汗，吸进肺里全是干板砖。

那时候的舞蹈动作，哪怕只是好办的一个翻身，也要转五六圈，彻底不管人家能不能跳得美。

那时候的评委，有时候连眼皮都没抬，就是在那儿看着，嘴里念叨着“标准”，实际上那些动作，在我脑子里早就烂到连根都扎不透了。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的艺考，确实像个笑话，没有标准，没有进度，只有重复和重复。

那时候最希望老师能像那会儿的音乐老师一样，别总嫌我跳得“不完美”，直接给我骂。但现实是，老师总说：“再来一遍，标准点。”我有时候确实会想，是不是我们练错动作了？

是不是老师的动作分解图，画的就是天书？ 那时候的舞蹈，没有专业术语，没有技法规范，只有胳膊的摆动，只有膝盖的弯曲，只有转身的姿势。

那时候的舞蹈动作，别看好办，但难度系数全是“硬核”。

比如蹲马步，不是站直再下，是把整个重心都压下去再弹起来，膝盖得顶到脚尖，皮肉都得磨破。就像练铁板斧，手举起来，斧刃贴着皮肤，左掌护住，右掌护住，一斧下去，脸都得被砍掉一半。

那时候不懂啥叫“弹性”，总认定身体越硬越好，结局越练越僵。

那时候的艺考，确实像个笑话。考场上，老师喊“再走两步”，我直接原地蹦了三下。考场上，评委喊“好”，我直接原地转了五圈。考场上，考官说“这个动作不错”，我直接原地转了五圈。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的舞蹈，看起来像在做做操，动作慢吞吞的，像老人在河边散步，一个动作五六秒，台下观众还在数拍子，根本不懂啥叫节奏。

那时候的灯光，也是惨白的四十二瓦卤钨丝灯，把舞台照得像医院走廊。

那时候的呼吸，也是借来的，像拉风箱一样，呼出来一身汗，吸进肺里全是干板砖。

那时候的舞蹈动作，哪怕只是好办的一个翻身，也要转五六圈，彻底不管人家能不能跳得美。

那时候的评委，有时候连眼皮都没抬，就是在那儿看着，嘴里念叨着“标准”，实际上那些动作，在我脑子里早就烂到连根都扎不透了。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的艺考，确实像个笑话，没有标准，没有进度，只有重复和重复。

那时候最希望老师能像那会儿的音乐老师一样，别总嫌我跳得“不完美”，直接给我骂。但现实是，老师总说：“再来一遍，标准点。”我有时候确实会想，是不是我们练错动作了？

是不是老师的动作分解图，画的就是天书？ 那时候的舞蹈，没有专业术语，没有技法规范，只有胳膊的摆动，只有膝盖的弯曲，只有转身的姿势。

那时候的舞蹈动作，别看好办，但难度系数全是“硬核”。

比如蹲马步，不是站直再下，是把整个重心都压下去再弹起来，膝盖得顶到脚尖，皮肉都得磨破。就像练铁板斧，手举起来，斧刃贴着皮肤，左掌护住，右掌护住，一斧下去，脸都得被砍掉一半。

那时候不懂啥叫“弹性”，总认定身体越硬越好，结局越练越僵。

那时候的艺考，确实像个笑话。考场上，老师喊“再走两步”，我直接原地蹦了三下。考场上，评委喊“好”，我直接原地转了五圈。考场上，考官说“这个动作不错”，我直接原地转了五圈。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的舞蹈，看起来像在做做操，动作慢吞吞的，像老人在河边散步，一个动作五六秒，台下观众还在数拍子，根本不懂啥叫节奏。

那时候的灯光，也是惨白的四十二瓦卤钨丝灯，把舞台照得像医院走廊。

那时候的呼吸，也是借来的，像拉风箱一样，呼出来一身汗，吸进肺里全是干板砖。

那时候的舞蹈动作，哪怕只是好办的一个翻身，也要转五六圈，彻底不管人家能不能跳得美。

那时候的评委，有时候连眼皮都没抬，就是在那儿看着，嘴里念叨着“标准”，实际上那些动作，在我脑子里早就烂到连根都扎不透了。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的艺考，确实像个笑话，没有标准，没有进度，只有重复和重复。

那时候最希望老师能像那会儿的音乐老师一样，别总嫌我跳得“不完美”，直接给我骂。但现实是，老师总说：“再来一遍，标准点。”我有时候确实会想，是不是我们练错动作了？

是不是老师的动作分解图，画的就是天书？ 那时候的舞蹈，没有专业术语，没有技法规范，只有胳膊的摆动，只有膝盖的弯曲，只有转身的姿势。

那时候的舞蹈动作，别看好办，但难度系数全是“硬核”。

比如蹲马步，不是站直再下，是把整个重心都压下去再弹起来，膝盖得顶到脚尖，皮肉都得磨破。就像练铁板斧，手举起来，斧刃贴着皮肤，左掌护住，右掌护住，一斧下去，脸都得被砍掉一半。

那时候不懂啥叫“弹性”，总认定身体越硬越好，结局越练越僵。

那时候的艺考，确实像个笑话。考场上，老师喊“再走两步”，我直接原地蹦了三下。考场上，评委喊“好”，我直接原地转了五圈。考场上，考官说“这个动作不错”，我直接原地转了五圈。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的舞蹈，看起来像在做做操，动作慢吞吞的，像老人在河边散步，一个动作五六秒，台下观众还在数拍子，根本不懂啥叫节奏。

那时候的灯光，也是惨白的四十二瓦卤钨丝灯，把舞台照得像医院走廊。

那时候的呼吸，也是借来的，像拉风箱一样，呼出来一身汗，吸进肺里全是干板砖。

那时候的舞蹈动作，哪怕只是好办的一个翻身，也要转五六圈，彻底不管人家能不能跳得美。

那时候的评委，有时候连眼皮都没抬，就是在那儿看着，嘴里念叨着“标准”，实际上那些动作，在我脑子里早就烂到连根都扎不透了。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的艺考，确实像个笑话，没有标准，没有进度，只有重复和重复。

那时候最希望老师能像那会儿的音乐老师一样，别总嫌我跳得“不完美”，直接给我骂。但现实是，老师总说：“再来一遍，标准点。”我有时候确实会想，是不是我们练错动作了？

是不是老师的动作分解图，画的就是天书？ 那时候的舞蹈，没有专业术语，没有技法规范，只有胳膊的摆动，只有膝盖的弯曲，只有转身的姿势。

那时候的舞蹈动作，别看好办，但难度系数全是“硬核”。

比如蹲马步，不是站直再下，是把整个重心都压下去再弹起来，膝盖得顶到脚尖，皮肉都得磨破。就像练铁板斧，手举起来，斧刃贴着皮肤，左掌护住，右掌护住，一斧下去，脸都得被砍掉一半。

那时候不懂啥叫“弹性”，总认定身体越硬越好，结局越练越僵。

那时候的艺考，确实像个笑话。考场上，老师喊“再走两步”，我直接原地蹦了三下。考场上，评委喊“好”，我直接原地转了五圈。考场上，考官说“这个动作不错”，我直接原地转了五圈。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的舞蹈，看起来像在做做操，动作慢吞吞的，像老人在河边散步，一个动作五六秒，台下观众还在数拍子，根本不懂啥叫节奏。

那时候的灯光，也是惨白的四十二瓦卤钨丝灯，把舞台照得像医院走廊。

那时候的呼吸，也是借来的，像拉风箱一样，呼出来一身汗，吸进肺里全是干板砖。

那时候的舞蹈动作，哪怕只是好办的一个翻身，也要转五六圈，彻底不管人家能不能跳得美。

那时候的评委，有时候连眼皮都没抬，就是在那儿看着，嘴里念叨着“标准”，实际上那些动作，在我脑子里早就烂到连根都扎不透了。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的艺考，确实像个笑话，没有标准，没有进度，只有重复和重复。

那时候最希望老师能像那会儿的音乐老师一样，别总嫌我跳得“不完美”，直接给我骂。但现实是，老师总说：“再来一遍，标准点。”我有时候确实会想，是不是我们练错动作了？

是不是老师的动作分解图，画的就是天书？ 那时候的舞蹈，没有专业术语，没有技法规范，只有胳膊的摆动，只有膝盖的弯曲，只有转身的姿势。

那时候的舞蹈动作，别看好办，但难度系数全是“硬核”。

比如蹲马步，不是站直再下，是把整个重心都压下去再弹起来，膝盖得顶到脚尖，皮肉都得磨破。就像练铁板斧，手举起来，斧刃贴着皮肤，左掌护住，右掌护住，一斧下去，脸都得被砍掉一半。

那时候不懂啥叫“弹性”，总认定身体越硬越好，结局越练越僵。

那时候的艺考，确实像个笑话。考场上，老师喊“再走两步”，我直接原地蹦了三下。考场上，评委喊“好”，我直接原地转了五圈。考场上，考官说“这个动作不错”，我直接原地转了五圈。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的舞蹈，看起来像在做做操，动作慢吞吞的，像老人在河边散步，一个动作五六秒，台下观众还在数拍子，根本不懂啥叫节奏。

那时候的灯光，也是惨白的四十二瓦卤钨丝灯，把舞台照得像医院走廊。

那时候的呼吸，也是借来的，像拉风箱一样，呼出来一身汗，吸进肺里全是干板砖。

那时候的舞蹈动作，哪怕只是好办的一个翻身，也要转五六圈，彻底不管人家能不能跳得美。

那时候的评委，有时候连眼皮都没抬，就是在那儿看着，嘴里念叨着“标准”，实际上那些动作，在我脑子里早就烂到连根都扎不透了。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的艺考，确实像个笑话，没有标准，没有进度，只有重复和重复。

那时候最希望老师能像那会儿的音乐老师一样，别总嫌我跳得“不完美”，直接给我骂。但现实是，老师总说：“再来一遍，标准点。”我有时候确实会想，是不是我们练错动作了？

是不是老师的动作分解图，画的就是天书？ 那时候的舞蹈，没有专业术语，没有技法规范，只有胳膊的摆动，只有膝盖的弯曲，只有转身的姿势。

那时候的舞蹈动作，别看好办，但难度系数全是“硬核”。

比如蹲马步，不是站直再下，是把整个重心都压下去再弹起来，膝盖得顶到脚尖，皮肉都得磨破。就像练铁板斧，手举起来，斧刃贴着皮肤，左掌护住，右掌护住，一斧下去，脸都得被砍掉一半。

那时候不懂啥叫“弹性”，总认定身体越硬越好，结局越练越僵。

那时候的艺考，确实像个笑话。考场上，老师喊“再走两步”，我直接原地蹦了三下。考场上，评委喊“好”，我直接原地转了五圈。考场上，考官说“这个动作不错”，我直接原地转了五圈。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的舞蹈，看起来像在做做操，动作慢吞吞的，像老人在河边散步，一个动作五六秒，台下观众还在数拍子，根本不懂啥叫节奏。

那时候的灯光，也是惨白的四十二瓦卤钨丝灯，把舞台照得像医院走廊。

那时候的呼吸，也是借来的，像拉风箱一样，呼出来一身汗，吸进肺里全是干板砖。

那时候的舞蹈动作，哪怕只是好办的一个翻身，也要转五六圈，彻底不管人家能不能跳得美。

那时候的评委，有时候连眼皮都没抬，就是在那儿看着，嘴里念叨着“标准”，实际上那些动作，在我脑子里早就烂到连根都扎不透了。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的艺考，确实像个笑话，没有标准，没有进度，只有重复和重复。

那时候最希望老师能像那会儿的音乐老师一样，别总嫌我跳得“不完美”，直接给我骂。但现实是，老师总说：“再来一遍，标准点。”我有时候确实会想，是不是我们练错动作了？

是不是老师的动作分解图，画的就是天书？ 那时候的舞蹈，没有专业术语，没有技法规范，只有胳膊的摆动，只有膝盖的弯曲，只有转身的姿势。

那时候的舞蹈动作，别看好办，但难度系数全是“硬核”。

比如蹲马步，不是站直再下，是把整个重心都压下去再弹起来，膝盖得顶到脚尖，皮肉都得磨破。就像练铁板斧，手举起来，斧刃贴着皮肤，左掌护住，右掌护住，一斧下去，脸都得被砍掉一半。

那时候不懂啥叫“弹性”，总认定身体越硬越好，结局越练越僵。

那时候的艺考，确实像个笑话。考场上，老师喊“再走两步”，我直接原地蹦了三下。考场上，评委喊“好”，我直接原地转了五圈。考场上，考官说“这个动作不错”，我直接原地转了五圈。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的舞蹈，看起来像在做做操，动作慢吞吞的，像老人在河边散步，一个动作五六秒，台下观众还在数拍子，根本不懂啥叫节奏。

那时候的灯光，也是惨白的四十二瓦卤钨丝灯，把舞台照得像医院走廊。

那时候的呼吸，也是借来的，像拉风箱一样，呼出来一身汗，吸进肺里全是干板砖。

那时候的舞蹈动作，哪怕只是好办的一个翻身，也要转五六圈，彻底不管人家能不能跳得美。

那时候的评委，有时候连眼皮都没抬，就是在那儿看着，嘴里念叨着“标准”，实际上那些动作，在我脑子里早就烂到连根都扎不透了。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的艺考，确实像个笑话，没有标准，没有进度，只有重复和重复。

那时候最希望老师能像那会儿的音乐老师一样，别总嫌我跳得“不完美”，直接给我骂。但现实是，老师总说：“再来一遍，标准点。”我有时候确实会想，是不是我们练错动作了？

是不是老师的动作分解图，画的就是天书？ 那时候的舞蹈，没有专业术语，没有技法规范，只有胳膊的摆动，只有膝盖的弯曲，只有转身的姿势。

那时候的舞蹈动作，别看好办，但难度系数全是“硬核”。

比如蹲马步，不是站直再下，是把整个重心都压下去再弹起来，膝盖得顶到脚尖，皮肉都得磨破。就像练铁板斧，手举起来，斧刃贴着皮肤，左掌护住，右掌护住，一斧下去，脸都得被砍掉一半。

那时候不懂啥叫“弹性”，总认定身体越硬越好，结局越练越僵。

那时候的艺考，确实像个笑话。考场上，老师喊“再走两步”，我直接原地蹦了三下。考场上，评委喊“好”，我直接原地转了五圈。考场上，考官说“这个动作不错”，我直接原地转了五圈。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的舞蹈，看起来像在做做操，动作慢吞吞的，像老人在河边散步，一个动作五六秒，台下观众还在数拍子，根本不懂啥叫节奏。

那时候的灯光，也是惨白的四十二瓦卤钨丝灯，把舞台照得像医院走廊。

那时候的呼吸，也是借来的，像拉风箱一样，呼出来一身汗，吸进肺里全是干板砖。

那时候的舞蹈动作，哪怕只是好办的一个翻身，也要转五六圈，彻底不管人家能不能跳得美。

那时候的评委，有时候连眼皮都没抬，就是在那儿看着，嘴里念叨着“标准”，实际上那些动作，在我脑子里早就烂到连根都扎不透了。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的艺考，确实像个笑话，没有标准，没有进度，只有重复和重复。

那时候最希望老师能像那会儿的音乐老师一样，别总嫌我跳得“不完美”，直接给我骂。但现实是，老师总说：“再来一遍，标准点。”我有时候确实会想，是不是我们练错动作了？

是不是老师的动作分解图，画的就是天书？ 那时候的舞蹈，没有专业术语，没有技法规范，只有胳膊的摆动，只有膝盖的弯曲，只有转身的姿势。

那时候的舞蹈动作，别看好办，但难度系数全是“硬核”。

比如蹲马步，不是站直再下，是把整个重心都压下去再弹起来，膝盖得顶到脚尖，皮肉都得磨破。就像练铁板斧，手举起来，斧刃贴着皮肤，左掌护住，右掌护住，一斧下去，脸都得被砍掉一半。

那时候不懂啥叫“弹性”，总认定身体越硬越好，结局越练越僵。

那时候的艺考，确实像个笑话。考场上，老师喊“再走两步”，我直接原地蹦了三下。考场上，评委喊“好”，我直接原地转了五圈。考场上，考官说“这个动作不错”，我直接原地转了五圈。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的舞蹈，看起来像在做做操，动作慢吞吞的，像老人在河边散步，一个动作五六秒，台下观众还在数拍子，根本不懂啥叫节奏。

那时候的灯光，也是惨白的四十二瓦卤钨丝灯，把舞台照得像医院走廊。

那时候的呼吸，也是借来的，像拉风箱一样，呼出来一身汗，吸进肺里全是干板砖。

那时候的舞蹈动作，哪怕只是好办的一个翻身，也要转五六圈，彻底不管人家能不能跳得美。

那时候的评委，有时候连眼皮都没抬，就是在那儿看着，嘴里念叨着“标准”，实际上那些动作，在我脑子里早就烂到连根都扎不透了。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的艺考，确实像个笑话，没有标准，没有进度，只有重复和重复。

那时候最希望老师能像那会儿的音乐老师一样，别总嫌我跳得“不完美”，直接给我骂。但现实是，老师总说：“再来一遍，标准点。”我有时候确实会想，是不是我们练错动作了？

是不是老师的动作分解图，画的就是天书？ 那时候的舞蹈，没有专业术语，没有技法规范，只有胳膊的摆动，只有膝盖的弯曲，只有转身的姿势。

那时候的舞蹈动作，别看好办，但难度系数全是“硬核”。

比如蹲马步，不是站直再下，是把整个重心都压下去再弹起来，膝盖得顶到脚尖，皮肉都得磨破。就像练铁板斧，手举起来，斧刃贴着皮肤，左掌护住，右掌护住，一斧下去，脸都得被砍掉一半。

那时候不懂啥叫“弹性”，总认定身体越硬越好，结局越练越僵。

那时候的艺考，确实像个笑话。考场上，老师喊“再走两步”，我直接原地蹦了三下。考场上，评委喊“好”，我直接原地转了五圈。考场上，考官说“这个动作不错”，我直接原地转了五圈。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的舞蹈，看起来像在做做操，动作慢吞吞的，像老人在河边散步，一个动作五六秒，台下观众还在数拍子，根本不懂啥叫节奏。

那时候的灯光，也是惨白的四十二瓦卤钨丝灯，把舞台照得像医院走廊。

那时候的呼吸，也是借来的，像拉风箱一样，呼出来一身汗，吸进肺里全是干板砖。

那时候的舞蹈动作，哪怕只是好办的一个翻身，也要转五六圈，彻底不管人家能不能跳得美。

那时候的评委，有时候连眼皮都没抬，就是在那儿看着，嘴里念叨着“标准”，实际上那些动作，在我脑子里早就烂到连根都扎不透了。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的艺考，确实像个笑话，没有标准，没有进度，只有重复和重复。

那时候最希望老师能像那会儿的音乐老师一样，别总嫌我跳得“不完美”，直接给我骂。但现实是，老师总说：“再来一遍，标准点。”我有时候确实会想，是不是我们练错动作了？

是不是老师的动作分解图，画的就是天书？ 那时候的舞蹈，没有专业术语，没有技法规范，只有胳膊的摆动，只有膝盖的弯曲，只有转身的姿势。

那时候的舞蹈动作，别看好办，但难度系数全是“硬核”。

比如蹲马步，不是站直再下，是把整个重心都压下去再弹起来，膝盖得顶到脚尖，皮肉都得磨破。就像练铁板斧，手举起来，斧刃贴着皮肤，左掌护住，右掌护住，一斧下去，脸都得被砍掉一半。

那时候不懂啥叫“弹性”，总认定身体越硬越好，结局越练越僵。

那时候的艺考，确实像个笑话。考场上，老师喊“再走两步”，我直接原地蹦了三下。考场上，评委喊“好”，我直接原地转了五圈。考场上，考官说“这个动作不错”，我直接原地转了五圈。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的舞蹈，看起来像在做做操，动作慢吞吞的，像老人在河边散步，一个动作五六秒，台下观众还在数拍子，根本不懂啥叫节奏。

那时候的灯光，也是惨白的四十二瓦卤钨丝灯，把舞台照得像医院走廊。

那时候的呼吸，也是借来的，像拉风箱一样，呼出来一身汗，吸进肺里全是干板砖。

那时候的舞蹈动作，哪怕只是好办的一个翻身，也要转五六圈，彻底不管人家能不能跳得美。

那时候的评委，有时候连眼皮都没抬，就是在那儿看着，嘴里念叨着“标准”，实际上那些动作，在我脑子里早就烂到连根都扎不透了。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的艺考，确实像个笑话，没有标准，没有进度，只有重复和重复。

那时候最希望老师能像那会儿的音乐老师一样，别总嫌我跳得“不完美”，直接给我骂。但现实是，老师总说：“再来一遍，标准点。”我有时候确实会想，是不是我们练错动作了？

是不是老师的动作分解图，画的就是天书？ 那时候的舞蹈，没有专业术语，没有技法规范，只有胳膊的摆动，只有膝盖的弯曲，只有转身的姿势。

那时候的舞蹈动作，别看好办，但难度系数全是“硬核”。

比如蹲马步，不是站直再下，是把整个重心都压下去再弹起来，膝盖得顶到脚尖，皮肉都得磨破。就像练铁板斧，手举起来，斧刃贴着皮肤，左掌护住，右掌护住，一斧下去，脸都得被砍掉一半。

那时候不懂啥叫“弹性”，总认定身体越硬越好，结局越练越僵。

那时候的艺考，确实像个笑话。考场上，老师喊“再走两步”，我直接原地蹦了三下。考场上，评委喊“好”，我直接原地转了五圈。考场上，考官说“这个动作不错”，我直接原地转了五圈。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的舞蹈，看起来像在做做操，动作慢吞吞的，像老人在河边散步，一个动作五六秒，台下观众还在数拍子，根本不懂啥叫节奏。

那时候的灯光，也是惨白的四十二瓦卤钨丝灯，把舞台照得像医院走廊。

那时候的呼吸，也是借来的，像拉风箱一样，呼出来一身汗，吸进肺里全是干板砖。

那时候的舞蹈动作，哪怕只是好办的一个翻身，也要转五六圈，彻底不管人家能不能跳得美。

那时候的评委，有时候连眼皮都没抬，就是在那儿看着，嘴里念叨着“标准”，实际上那些动作，在我脑子里早就烂到连根都扎不透了。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的艺考，确实像个笑话，没有标准，没有进度，只有重复和重复。

那时候最希望老师能像那会儿的音乐老师一样，别总嫌我跳得“不完美”，直接给我骂。但现实是，老师总说：“再来一遍，标准点。”我有时候确实会想，是不是我们练错动作了？

是不是老师的动作分解图，画的就是天书？ 那时候的舞蹈，没有专业术语，没有技法规范，只有胳膊的摆动，只有膝盖的弯曲，只有转身的姿势。

那时候的舞蹈动作，别看好办，但难度系数全是“硬核”。

比如蹲马步，不是站直再下，是把整个重心都压下去再弹起来，膝盖得顶到脚尖，皮肉都得磨破。就像练铁板斧，手举起来，斧刃贴着皮肤，左掌护住，右掌护住，一斧下去，脸都得被砍掉一半。

那时候不懂啥叫“弹性”，总认定身体越硬越好，结局越练越僵。

那时候的艺考，确实像个笑话。考场上，老师喊“再走两步”，我直接原地蹦了三下。考场上，评委喊“好”，我直接原地转了五圈。考场上，考官说“这个动作不错”，我直接原地转了五圈。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的舞蹈，看起来像在做做操，动作慢吞吞的，像老人在河边散步，一个动作五六秒，台下观众还在数拍子，根本不懂啥叫节奏。

那时候的灯光，也是惨白的四十二瓦卤钨丝灯，把舞台照得像医院走廊。

那时候的呼吸，也是借来的，像拉风箱一样，呼出来一身汗，吸进肺里全是干板砖。

那时候的舞蹈动作，哪怕只是好办的一个翻身，也要转五六圈，彻底不管人家能不能跳得美。

那时候的评委，有时候连眼皮都没抬，就是在那儿看着，嘴里念叨着“标准”，实际上那些动作，在我脑子里早就烂到连根都扎不透了。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的艺考，确实像个笑话，没有标准，没有进度，只有重复和重复。

那时候最希望老师能像那会儿的音乐老师一样，别总嫌我跳得“不完美”，直接给我骂。但现实是，老师总说：“再来一遍，标准点。”我有时候确实会想，是不是我们练错动作了？

是不是老师的动作分解图，画的就是天书？ 那时候的舞蹈，没有专业术语，没有技法规范，只有胳膊的摆动，只有膝盖的弯曲，只有转身的姿势。

那时候的舞蹈动作，别看好办，但难度系数全是“硬核”。

比如蹲马步，不是站直再下，是把整个重心都压下去再弹起来，膝盖得顶到脚尖，皮肉都得磨破。就像练铁板斧，手举起来，斧刃贴着皮肤，左掌护住，右掌护住，一斧下去，脸都得被砍掉一半。

那时候不懂啥叫“弹性”，总认定身体越硬越好，结局越练越僵。

那时候的艺考，确实像个笑话。考场上，老师喊“再走两步”，我直接原地蹦了三下。考场上，评委喊“好”，我直接原地转了五圈。考场上，考官说“这个动作不错”，我直接原地转了五圈。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的舞蹈，看起来像在做做操，动作慢吞吞的，像老人在河边散步，一个动作五六秒，台下观众还在数拍子，根本不懂啥叫节奏。

那时候的灯光，也是惨白的四十二瓦卤钨丝灯，把舞台照得像医院走廊。

那时候的呼吸，也是借来的，像拉风箱一样，呼出来一身汗，吸进肺里全是干板砖。

那时候的舞蹈动作，哪怕只是好办的一个翻身，也要转五六圈，彻底不管人家能不能跳得美。

那时候的评委，有时候连眼皮都没抬，就是在那儿看着，嘴里念叨着“标准”，实际上那些动作，在我脑子里早就烂到连根都扎不透了。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的艺考，确实像个笑话，没有标准，没有进度，只有重复和重复。

那时候最希望老师能像那会儿的音乐老师一样，别总嫌我跳得“不完美”，直接给我骂。但现实是，老师总说：“再来一遍，标准点。”我有时候确实会想，是不是我们练错动作了？

是不是老师的动作分解图，画的就是天书？ 那时候的舞蹈，没有专业术语，没有技法规范，只有胳膊的摆动，只有膝盖的弯曲，只有转身的姿势。

那时候的舞蹈动作，别看好办，但难度系数全是“硬核”。

比如蹲马步，不是站直再下，是把整个重心都压下去再弹起来，膝盖得顶到脚尖，皮肉都得磨破。就像练铁板斧，手举起来，斧刃贴着皮肤，左掌护住，右掌护住，一斧下去，脸都得被砍掉一半。

那时候不懂啥叫“弹性”，总认定身体越硬越好，结局越练越僵。

那时候的艺考，确实像个笑话。考场上，老师喊“再走两步”，我直接原地蹦了三下。考场上，评委喊“好”，我直接原地转了五圈。考场上，考官说“这个动作不错”，我直接原地转了五圈。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的舞蹈，看起来像在做做操，动作慢吞吞的，像老人在河边散步，一个动作五六秒，台下观众还在数拍子，根本不懂啥叫节奏。

那时候的灯光，也是惨白的四十二瓦卤钨丝灯，把舞台照得像医院走廊。

那时候的呼吸，也是借来的，像拉风箱一样，呼出来一身汗，吸进肺里全是干板砖。

那时候的舞蹈动作，哪怕只是好办的一个翻身，也要转五六圈，彻底不管人家能不能跳得美。

那时候的评委，有时候连眼皮都没抬，就是在那儿看着，嘴里念叨着“标准”，实际上那些动作，在我脑子里早就烂到连根都扎不透了。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的艺考，确实像个笑话，没有标准，没有进度，只有重复和重复。

那时候最希望老师能像那会儿的音乐老师一样，别总嫌我跳得“不完美”，直接给我骂。但现实是，老师总说：“再来一遍，标准点。”我有时候确实会想，是不是我们练错动作了？

是不是老师的动作分解图，画的就是天书？ 那时候的舞蹈，没有专业术语，没有技法规范，只有胳膊的摆动，只有膝盖的弯曲，只有转身的姿势。

那时候的舞蹈动作，别看好办，但难度系数全是“硬核”。

比如蹲马步，不是站直再下，是把整个重心都压下去再弹起来，膝盖得顶到脚尖，皮肉都得磨破。就像练铁板斧，手举起来，斧刃贴着皮肤，左掌护住，右掌护住，一斧下去，脸都得被砍掉一半。

那时候不懂啥叫“弹性”，总认定身体越硬越好，结局越练越僵。

那时候的艺考，确实像个笑话。考场上，老师喊“再走两步”，我直接原地蹦了三下。考场上，评委喊“好”，我直接原地转了五圈。考场上，考官说“这个动作不错”，我直接原地转了五圈。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的舞蹈，看起来像在做做操，动作慢吞吞的，像老人在河边散步，一个动作五六秒，台下观众还在数拍子，根本不懂啥叫节奏。

那时候的灯光，也是惨白的四十二瓦卤钨丝灯，把舞台照得像医院走廊。

那时候的呼吸，也是借来的，像拉风箱一样，呼出来一身汗，吸进肺里全是干板砖。

那时候的舞蹈动作，哪怕只是好办的一个翻身，也要转五六圈，彻底不管人家能不能跳得美。

那时候的评委，有时候连眼皮都没抬，就是在那儿看着，嘴里念叨着“标准”，实际上那些动作，在我脑子里早就烂到连根都扎不透了。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的艺考，确实像个笑话，没有标准，没有进度，只有重复和重复。

那时候最希望老师能像那会儿的音乐老师一样，别总嫌我跳得“不完美”，直接给我骂。但现实是，老师总说：“再来一遍，标准点。”我有时候确实会想，是不是我们练错动作了？

是不是老师的动作分解图，画的就是天书？ 那时候的舞蹈，没有专业术语，没有技法规范，只有胳膊的摆动，只有膝盖的弯曲，只有转身的姿势。

那时候的舞蹈动作，别看好办，但难度系数全是“硬核”。

比如蹲马步，不是站直再下，是把整个重心都压下去再弹起来，膝盖得顶到脚尖，皮肉都得磨破。就像练铁板斧，手举起来，斧刃贴着皮肤，左掌护住，右掌护住，一斧下去，脸都得被砍掉一半。

那时候不懂啥叫“弹性”，总认定身体越硬越好，结局越练越僵。

那时候的艺考，确实像个笑话。考场上，老师喊“再走两步”，我直接原地蹦了三下。考场上，评委喊“好”，我直接原地转了五圈。考场上，考官说“这个动作不错”，我直接原地转了五圈。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的舞蹈，看起来像在做做操，动作慢吞吞的，像老人在河边散步，一个动作五六秒，台下观众还在数拍子，根本不懂啥叫节奏。

那时候的灯光，也是惨白的四十二瓦卤钨丝灯，把舞台照得像医院走廊。

那时候的呼吸，也是借来的，像拉风箱一样，呼出来一身汗，吸进肺里全是干板砖。

那时候的舞蹈动作，哪怕只是好办的一个翻身，也要转五六圈，彻底不管人家能不能跳得美。

那时候的评委，有时候连眼皮都没抬，就是在那儿看着，嘴里念叨着“标准”，实际上那些动作，在我脑子里早就烂到连根都扎不透了。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的艺考，确实像个笑话，没有标准，没有进度，只有重复和重复。

那时候最希望老师能像那会儿的音乐老师一样，别总嫌我跳得“不完美”，直接给我骂。但现实是，老师总说：“再来一遍，标准点。”我有时候确实会想，是不是我们练错动作了？

是不是老师的动作分解图，画的就是天书？ 那时候的舞蹈，没有专业术语，没有技法规范，只有胳膊的摆动，只有膝盖的弯曲，只有转身的姿势。

那时候的舞蹈动作，别看好办，但难度系数全是“硬核”。

比如蹲马步，不是站直再下，是把整个重心都压下去再弹起来，膝盖得顶到脚尖，皮肉都得磨破。就像练铁板斧，手举起来，斧刃贴着皮肤，左掌护住，右掌护住，一斧下去，脸都得被砍掉一半。

那时候不懂啥叫“弹性”，总认定身体越硬越好，结局越练越僵。

那时候的艺考，确实像个笑话。考场上，老师喊“再走两步”，我直接原地蹦了三下。考场上，评委喊“好”，我直接原地转了五圈。考场上，考官说“这个动作不错”，我直接原地转了五圈。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的舞蹈，看起来像在做做操，动作慢吞吞的，像老人在河边散步，一个动作五六秒，台下观众还在数拍子，根本不懂啥叫节奏。

那时候的灯光，也是惨白的四十二瓦卤钨丝灯，把舞台照得像医院走廊。

那时候的呼吸，也是借来的，像拉风箱一样，呼出来一身汗，吸进肺里全是干板砖。

那时候的舞蹈动作，哪怕只是好办的一个翻身，也要转五六圈，彻底不管人家能不能跳得美。

那时候的评委，有时候连眼皮都没抬，就是在那儿看着，嘴里念叨着“标准”，实际上那些动作，在我脑子里早就烂到连根都扎不透了。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的艺考，确实像个笑话，没有标准，没有进度，只有重复和重复。

那时候最希望老师能像那会儿的音乐老师一样，别总嫌我跳得“不完美”，直接给我骂。但现实是，老师总说：“再来一遍，标准点。”我有时候确实会想，是不是我们练错动作了？

是不是老师的动作分解图，画的就是天书？ 那时候的舞蹈，没有专业术语，没有技法规范，只有胳膊的摆动，只有膝盖的弯曲，只有转身的姿势。

那时候的舞蹈动作，别看好办，但难度系数全是“硬核”。

比如蹲马步，不是站直再下，是把整个重心都压下去再弹起来，膝盖得顶到脚尖，皮肉都得磨破。就像练铁板斧，手举起来，斧刃贴着皮肤，左掌护住，右掌护住，一斧下去，脸都得被砍掉一半。

那时候不懂啥叫“弹性”，总认定身体越硬越好，结局越练越僵。

那时候的艺考，确实像个笑话。考场上，老师喊“再走两步”，我直接原地蹦了三下。考场上，评委喊“好”，我直接原地转了五圈。考场上，考官说“这个动作不错”，我直接原地转了五圈。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的舞蹈，看起来像在做做操，动作慢吞吞的，像老人在河边散步，一个动作五六秒，台下观众还在数拍子，根本不懂啥叫节奏。

那时候的灯光，也是惨白的四十二瓦卤钨丝灯，把舞台照得像医院走廊。

那时候的呼吸，也是借来的，像拉风箱一样，呼出来一身汗，吸进肺里全是干板砖。

那时候的舞蹈动作，哪怕只是好办的一个翻身，也要转五六圈，彻底不管人家能不能跳得美。

那时候的评委，有时候连眼皮都没抬，就是在那儿看着，嘴里念叨着“标准”，实际上那些动作，在我脑子里早就烂到连根都扎不透了。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的艺考，确实像个笑话，没有标准，没有进度，只有重复和重复。

那时候最希望老师能像那会儿的音乐老师一样，别总嫌我跳得“不完美”，直接给我骂。但现实是，老师总说：“再来一遍，标准点。”我有时候确实会想，是不是我们练错动作了？

是不是老师的动作分解图，画的就是天书？ 那时候的舞蹈，没有专业术语，没有技法规范，只有胳膊的摆动，只有膝盖的弯曲，只有转身的姿势。

那时候的舞蹈动作，别看好办，但难度系数全是“硬核”。

比如蹲马步，不是站直再下，是把整个重心都压下去再弹起来，膝盖得顶到脚尖，皮肉都得磨破。就像练铁板斧，手举起来，斧刃贴着皮肤，左掌护住，右掌护住，一斧下去，脸都得被砍掉一半。

那时候不懂啥叫“弹性”，总认定身体越硬越好，结局越练越僵。

那时候的艺考，确实像个笑话。考场上，老师喊“再走两步”，我直接原地蹦了三下。考场上，评委喊“好”，我直接原地转了五圈。考场上，考官说“这个动作不错”，我直接原地转了五圈。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的舞蹈，看起来像在做做操，动作慢吞吞的，像老人在河边散步，一个动作五六秒，台下观众还在数拍子，根本不懂啥叫节奏。

那时候的灯光，也是惨白的四十二瓦卤钨丝灯，把舞台照得像医院走廊。

那时候的呼吸，也是借来的，像拉风箱一样，呼出来一身汗，吸进肺里全是干板砖。

那时候的舞蹈动作，哪怕只是好办的一个翻身，也要转五六圈，彻底不管人家能不能跳得美。

那时候的评委，有时候连眼皮都没抬，就是在那儿看着，嘴里念叨着“标准”，实际上那些动作，在我脑子里早就烂到连根都扎不透了。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的艺考，确实像个笑话，没有标准，没有进度，只有重复和重复。

那时候最希望老师能像那会儿的音乐老师一样，别总嫌我跳得“不完美”，直接给我骂。但现实是，老师总说：“再来一遍，标准点。”我有时候确实会想，是不是我们练错动作了？

是不是老师的动作分解图，画的就是天书？ 那时候的舞蹈，没有专业术语，没有技法规范，只有胳膊的摆动，只有膝盖的弯曲，只有转身的姿势。

那时候的舞蹈动作，别看好办，但难度系数全是“硬核”。

比如蹲马步，不是站直再下，是把整个重心都压下去再弹起来，膝盖得顶到脚尖，皮肉都得磨破。就像练铁板斧，手举起来，斧刃贴着皮肤，左掌护住，右掌护住，一斧下去，脸都得被砍掉一半。

那时候不懂啥叫“弹性”，总认定身体越硬越好，结局越练越僵。

那时候的艺考，确实像个笑话。考场上，老师喊“再走两步”，我直接原地蹦了三下。考场上，评委喊“好”，我直接原地转了五圈。考场上，考官说“这个动作不错”，我直接原地转了五圈。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的舞蹈，看起来像在做做操，动作慢吞吞的，像老人在河边散步，一个动作五六秒，台下观众还在数拍子，根本不懂啥叫节奏。

那时候的灯光，也是惨白的四十二瓦卤钨丝灯，把舞台照得像医院走廊。

那时候的呼吸，也是借来的，像拉风箱一样，呼出来一身汗，吸进肺里全是干板砖。

那时候的舞蹈动作，哪怕只是好办的一个翻身，也要转五六圈，彻底不管人家能不能跳得美。

那时候的评委，有时候连眼皮都没抬，就是在那儿看着，嘴里念叨着“标准”，实际上那些动作，在我脑子里早就烂到连根都扎不透了。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的艺考，确实像个笑话，没有标准，没有进度，只有重复和重复。

那时候最希望老师能像那会儿的音乐老师一样，别总嫌我跳得“不完美”，直接给我骂。但现实是，老师总说：“再来一遍，标准点。”我有时候确实会想，是不是我们练错动作了？

是不是老师的动作分解图，画的就是天书？ 那时候的舞蹈，没有专业术语，没有技法规范，只有胳膊的摆动，只有膝盖的弯曲，只有转身的姿势。

那时候的舞蹈动作，别看好办，但难度系数全是“硬核”。

比如蹲马步，不是站直再下，是把整个重心都压下去再弹起来，膝盖得顶到脚尖，皮肉都得磨破。就像练铁板斧，手举起来，斧刃贴着皮肤，左掌护住，右掌护住，一斧下去，脸都得被砍掉一半。

那时候不懂啥叫“弹性”，总认定身体越硬越好，结局越练越僵。

那时候的艺考，确实像个笑话。考场上，老师喊“再走两步”，我直接原地蹦了三下。考场上，评委喊“好”，我直接原地转了五圈。考场上，考官说“这个动作不错”，我直接原地转了五圈。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的舞蹈，看起来像在做做操，动作慢吞吞的，像老人在河边散步，一个动作五六秒，台下观众还在数拍子，根本不懂啥叫节奏。

那时候的灯光，也是惨白的四十二瓦卤钨丝灯，把舞台照得像医院走廊。

那时候的呼吸，也是借来的，像拉风箱一样，呼出来一身汗，吸进肺里全是干板砖。

那时候的舞蹈动作，哪怕只是好办的一个翻身，也要转五六圈，彻底不管人家能不能跳得美。

那时候的评委，有时候连眼皮都没抬，就是在那儿看着，嘴里念叨着“标准”，实际上那些动作，在我脑子里早就烂到连根都扎不透了。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的艺考，确实像个笑话，没有标准，没有进度，只有重复和重复。

那时候最希望老师能像那会儿的音乐老师一样，别总嫌我跳得“不完美”，直接给我骂。但现实是，老师总说：“再来一遍，标准点。”我有时候确实会想，是不是我们练错动作了？

是不是老师的动作分解图，画的就是天书？ 那时候的舞蹈，没有专业术语，没有技法规范，只有胳膊的摆动，只有膝盖的弯曲，只有转身的姿势。

那时候的舞蹈动作，别看好办，但难度系数全是“硬核”。

比如蹲马步，不是站直再下，是把整个重心都压下去再弹起来，膝盖得顶到脚尖，皮肉都得磨破。就像练铁板斧，手举起来，斧刃贴着皮肤，左掌护住，右掌护住，一斧下去，脸都得被砍掉一半。

那时候不懂啥叫“弹性”，总认定身体越硬越好，结局越练越僵。

那时候的艺考，确实像个笑话。考场上，老师喊“再走两步”，我直接原地蹦了三下。考场上，评委喊“好”，我直接原地转了五圈。考场上，考官说“这个动作不错”，我直接原地转了五圈。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的舞蹈，看起来像在做做操，动作慢吞吞的，像老人在河边散步，一个动作五六秒，台下观众还在数拍子，根本不懂啥叫节奏。

那时候的灯光，也是惨白的四十二瓦卤钨丝灯，把舞台照得像医院走廊。

那时候的呼吸，也是借来的，像拉风箱一样，呼出来一身汗，吸进肺里全是干板砖。

那时候的舞蹈动作，哪怕只是好办的一个翻身，也要转五六圈，彻底不管人家能不能跳得美。

那时候的评委，有时候连眼皮都没抬，就是在那儿看着，嘴里念叨着“标准”，实际上那些动作，在我脑子里早就烂到连根都扎不透了。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的艺考，确实像个笑话，没有标准，没有进度，只有重复和重复。

那时候最希望老师能像那会儿的音乐老师一样，别总嫌我跳得“不完美”，直接给我骂。但现实是，老师总说：“再来一遍，标准点。”我有时候确实会想，是不是我们练错动作了？

是不是老师的动作分解图，画的就是天书？ 那时候的舞蹈，没有专业术语，没有技法规范，只有胳膊的摆动，只有膝盖的弯曲，只有转身的姿势。

那时候的舞蹈动作，别看好办，但难度系数全是“硬核”。

比如蹲马步，不是站直再下，是把整个重心都压下去再弹起来，膝盖得顶到脚尖，皮肉都得磨破。就像练铁板斧，手举起来，斧刃贴着皮肤，左掌护住，右掌护住，一斧下去，脸都得被砍掉一半。

那时候不懂啥叫“弹性”，总认定身体越硬越好，结局越练越僵。

那时候的艺考，确实像个笑话。考场上，老师喊“再走两步”，我直接原地蹦了三下。考场上，评委喊“好”，我直接原地转了五圈。考场上，考官说“这个动作不错”，我直接原地转了五圈。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的舞蹈，看起来像在做做操，动作慢吞吞的，像老人在河边散步，一个动作五六秒，台下观众还在数拍子，根本不懂啥叫节奏。

那时候的灯光，也是惨白的四十二瓦卤钨丝灯，把舞台照得像医院走廊。

那时候的呼吸，也是借来的，像拉风箱一样，呼出来一身汗，吸进肺里全是干板砖。

那时候的舞蹈动作，哪怕只是好办的一个翻身，也要转五六圈，彻底不管人家能不能跳得美。

那时候的评委，有时候连眼皮都没抬，就是在那儿看着，嘴里念叨着“标准”，实际上那些动作，在我脑子里早就烂到连根都扎不透了。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的艺考，确实像个笑话，没有标准，没有进度，只有重复和重复。

那时候最希望老师能像那会儿的音乐老师一样，别总嫌我跳得“不完美”，直接给我骂。但现实是，老师总说：“再来一遍，标准点。”我有时候确实会想，是不是我们练错动作了？

是不是老师的动作分解图，画的就是天书？ 那时候的舞蹈，没有专业术语，没有技法规范，只有胳膊的摆动，只有膝盖的弯曲，只有转身的姿势。

那时候的舞蹈动作，别看好办，但难度系数全是“硬核”。

比如蹲马步，不是站直再下，是把整个重心都压下去再弹起来，膝盖得顶到脚尖，皮肉都得磨破。就像练铁板斧，手举起来，斧刃贴着皮肤，左掌护住，右掌护住，一斧下去，脸都得被砍掉一半。

那时候不懂啥叫“弹性”，总认定身体越硬越好，结局越练越僵。

那时候的艺考，确实像个笑话。考场上，老师喊“再走两步”，我直接原地蹦了三下。考场上，评委喊“好”，我直接原地转了五圈。考场上，考官说“这个动作不错”，我直接原地转了五圈。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的舞蹈，看起来像在做做操，动作慢吞吞的，像老人在河边散步，一个动作五六秒，台下观众还在数拍子，根本不懂啥叫节奏。

那时候的灯光，也是惨白的四十二瓦卤钨丝灯，把舞台照得像医院走廊。

那时候的呼吸，也是借来的，像拉风箱一样，呼出来一身汗，吸进肺里全是干板砖。

那时候的舞蹈动作，哪怕只是好办的一个翻身，也要转五六圈，彻底不管人家能不能跳得美。

那时候的评委，有时候连眼皮都没抬，就是在那儿看着，嘴里念叨着“标准”，实际上那些动作，在我脑子里早就烂到连根都扎不透了。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的艺考，确实像个笑话，没有标准，没有进度，只有重复和重复。

那时候最希望老师能像那会儿的音乐老师一样，别总嫌我跳得“不完美”，直接给我骂。但现实是，老师总说：“再来一遍，标准点。”我有时候确实会想，是不是我们练错动作了？

是不是老师的动作分解图，画的就是天书？ 那时候的舞蹈，没有专业术语，没有技法规范，只有胳膊的摆动，只有膝盖的弯曲，只有转身的姿势。

那时候的舞蹈动作，别看好办，但难度系数全是“硬核”。

比如蹲马步，不是站直再下，是把整个重心都压下去再弹起来，膝盖得顶到脚尖，皮肉都得磨破。就像练铁板斧，手举起来，斧刃贴着皮肤，左掌护住，右掌护住，一斧下去，脸都得被砍掉一半。

那时候不懂啥叫“弹性”，总认定身体越硬越好，结局越练越僵。

那时候的艺考，确实像个笑话。考场上，老师喊“再走两步”，我直接原地蹦了三下。考场上，评委喊“好”，我直接原地转了五圈。考场上，考官说“这个动作不错”，我直接原地转了五圈。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的舞蹈，看起来像在做做操，动作慢吞吞的，像老人在河边散步，一个动作五六秒，台下观众还在数拍子，根本不懂啥叫节奏。

那时候的灯光，也是惨白的四十二瓦卤钨丝灯，把舞台照得像医院走廊。

那时候的呼吸，也是借来的，像拉风箱一样，呼出来一身汗，吸进肺里全是干板砖。

那时候的舞蹈动作，哪怕只是好办的一个翻身，也要转五六圈，彻底不管人家能不能跳得美。

那时候的评委，有时候连眼皮都没抬，就是在那儿看着，嘴里念叨着“标准”，实际上那些动作，在我脑子里早就烂到连根都扎不透了。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的艺考，确实像个笑话，没有标准，没有进度，只有重复和重复。

那时候最希望老师能像那会儿的音乐老师一样，别总嫌我跳得“不完美”，直接给我骂。但现实是，老师总说：“再来一遍，标准点。”我有时候确实会想，是不是我们练错动作了？

是不是老师的动作分解图，画的就是天书？ 那时候的舞蹈，没有专业术语，没有技法规范，只有胳膊的摆动，只有膝盖的弯曲，只有转身的姿势。

那时候的舞蹈动作，别看好办，但难度系数全是“硬核”。

比如蹲马步，不是站直再下，是把整个重心都压下去再弹起来，膝盖得顶到脚尖，皮肉都得磨破。就像练铁板斧，手举起来，斧刃贴着皮肤，左掌护住，右掌护住，一斧下去，脸都得被砍掉一半。

那时候不懂啥叫“弹性”，总认定身体越硬越好，结局越练越僵。

那时候的艺考，确实像个笑话。考场上，老师喊“再走两步”，我直接原地蹦了三下。考场上，评委喊“好”，我直接原地转了五圈。考场上，考官说“这个动作不错”，我直接原地转了五圈。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的舞蹈，看起来像在做做操，动作慢吞吞的，像老人在河边散步，一个动作五六秒，台下观众还在数拍子，根本不懂啥叫节奏。

那时候的灯光，也是惨白的四十二瓦卤钨丝灯，把舞台照得像医院走廊。

那时候的呼吸，也是借来的，像拉风箱一样，呼出来一身汗，吸进肺里全是干板砖。

那时候的舞蹈动作，哪怕只是好办的一个翻身，也要转五六圈，彻底不管人家能不能跳得美。

那时候的评委，有时候连眼皮都没抬，就是在那儿看着，嘴里念叨着“标准”，实际上那些动作，在我脑子里早就烂到连根都扎不透了。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的艺考，确实像个笑话，没有标准，没有进度，只有重复和重复。

那时候最希望老师能像那会儿的音乐老师一样，别总嫌我跳得“不完美”，直接给我骂。但现实是，老师总说：“再来一遍，标准点。”我有时候确实会想，是不是我们练错动作了？

是不是老师的动作分解图，画的就是天书？ 那时候的舞蹈，没有专业术语，没有技法规范，只有胳膊的摆动，只有膝盖的弯曲，只有转身的姿势。

那时候的舞蹈动作，别看好办，但难度系数全是“硬核”。

比如蹲马步，不是站直再下，是把整个重心都压下去再弹起来，膝盖得顶到脚尖，皮肉都得磨破。就像练铁板斧，手举起来，斧刃贴着皮肤，左掌护住，右掌护住，一斧下去，脸都得被砍掉一半。

那时候不懂啥叫“弹性”，总认定身体越硬越好，结局越练越僵。

那时候的艺考，确实像个笑话。考场上，老师喊“再走两步”，我直接原地蹦了三下。考场上，评委喊“好”，我直接原地转了五圈。考场上，考官说“这个动作不错”，我直接原地转了五圈。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的舞蹈，看起来像在做做操，动作慢吞吞的，像老人在河边散步，一个动作五六秒，台下观众还在数拍子，根本不懂啥叫节奏。

那时候的灯光，也是惨白的四十二瓦卤钨丝灯，把舞台照得像医院走廊。

那时候的呼吸，也是借来的，像拉风箱一样，呼出来一身汗，吸进肺里全是干板砖。

那时候的舞蹈动作，哪怕只是好办的一个翻身，也要转五六圈，彻底不管人家能不能跳得美。

那时候的评委，有时候连眼皮都没抬，就是在那儿看着，嘴里念叨着“标准”，实际上那些动作，在我脑子里早就烂到连根都扎不透了。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的艺考，确实像个笑话，没有标准，没有进度，只有重复和重复。

那时候最希望老师能像那会儿的音乐老师一样，别总嫌我跳得“不完美”，直接给我骂。但现实是，老师总说：“再来一遍，标准点。”我有时候确实会想，是不是我们练错动作了？

是不是老师的动作分解图，画的就是天书？ 那时候的舞蹈，没有专业术语，没有技法规范，只有胳膊的摆动，只有膝盖的弯曲，只有转身的姿势。

那时候的舞蹈动作，别看好办，但难度系数全是“硬核”。

比如蹲马步，不是站直再下，是把整个重心都压下去再弹起来，膝盖得顶到脚尖，皮肉都得磨破。就像练铁板斧，手举起来，斧刃贴着皮肤，左掌护住，右掌护住，一斧下去，脸都得被砍掉一半。

那时候不懂啥叫“弹性”，总认定身体越硬越好，结局越练越僵。

那时候的艺考，确实像个笑话。考场上，老师喊“再走两步”，我直接原地蹦了三下。考场上，评委喊“好”，我直接原地转了五圈。考场上，考官说“这个动作不错”，我直接原地转了五圈。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的舞蹈，看起来像在做做操，动作慢吞吞的，像老人在河边散步，一个动作五六秒，台下观众还在数拍子，根本不懂啥叫节奏。

那时候的灯光，也是惨白的四十二瓦卤钨丝灯，把舞台照得像医院走廊。

那时候的呼吸，也是借来的，像拉风箱一样，呼出来一身汗，吸进肺里全是干板砖。

那时候的舞蹈动作，哪怕只是好办的一个翻身，也要转五六圈，彻底不管人家能不能跳得美。

那时候的评委，有时候连眼皮都没抬，就是在那儿看着，嘴里念叨着“标准”，实际上那些动作，在我脑子里早就烂到连根都扎不透了。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的艺考，确实像个笑话，没有标准，没有进度，只有重复和重复。

那时候最希望老师能像那会儿的音乐老师一样，别总嫌我跳得“不完美”，直接给我骂。但现实是，老师总说：“再来一遍，标准点。”我有时候确实会想，是不是我们练错动作了？

是不是老师的动作分解图，画的就是天书？ 那时候的舞蹈，没有专业术语，没有技法规范，只有胳膊的摆动，只有膝盖的弯曲，只有转身的姿势。

那时候的舞蹈动作，别看好办，但难度系数全是“硬核”。

比如蹲马步，不是站直再下，是把整个重心都压下去再弹起来，膝盖得顶到脚尖，皮肉都得磨破。就像练铁板斧，手举起来，斧刃贴着皮肤，左掌护住，右掌护住，一斧下去，脸都得被砍掉一半。

那时候不懂啥叫“弹性”，总认定身体越硬越好，结局越练越僵。

那时候的艺考，确实像个笑话。考场上，老师喊“再走两步”，我直接原地蹦了三下。考场上，评委喊“好”，我直接原地转了五圈。考场上，考官说“这个动作不错”，我直接原地转了五圈。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的舞蹈，看起来像在做做操，动作慢吞吞的，像老人在河边散步，一个动作五六秒，台下观众还在数拍子，根本不懂啥叫节奏。

那时候的灯光，也是惨白的四十二瓦卤钨丝灯，把舞台照得像医院走廊。

那时候的呼吸，也是借来的，像拉风箱一样，呼出来一身汗，吸进肺里全是干板砖。

那时候的舞蹈动作，哪怕只是好办的一个翻身，也要转五六圈，彻底不管人家能不能跳得美。

那时候的评委，有时候连眼皮都没抬，就是在那儿看着，嘴里念叨着“标准”，实际上那些动作，在我脑子里早就烂到连根都扎不透了。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的艺考，确实像个笑话，没有标准，没有进度，只有重复和重复。

那时候最希望老师能像那会儿的音乐老师一样，别总嫌我跳得“不完美”，直接给我骂。但现实是，老师总说：“再来一遍，标准点。”我有时候确实会想，是不是我们练错动作了？

是不是老师的动作分解图，画的就是天书？ 那时候的舞蹈，没有专业术语，没有技法规范，只有胳膊的摆动，只有膝盖的弯曲，只有转身的姿势。

那时候的舞蹈动作，别看好办，但难度系数全是“硬核”。

比如蹲马步，不是站直再下，是把整个重心都压下去再弹起来，膝盖得顶到脚尖，皮肉都得磨破。就像练铁板斧，手举起来，斧刃贴着皮肤，左掌护住，右掌护住，一斧下去，脸都得被砍掉一半。

那时候不懂啥叫“弹性”，总认定身体越硬越好，结局越练越僵。

那时候的艺考，确实像个笑话。考场上，老师喊“再走两步”，我直接原地蹦了三下。考场上，评委喊“好”，我直接原地转了五圈。考场上，考官说“这个动作不错”，我直接原地转了五圈。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的舞蹈，看起来像在做做操，动作慢吞吞的，像老人在河边散步，一个动作五六秒，台下观众还在数拍子，根本不懂啥叫节奏。

那时候的灯光，也是惨白的四十二瓦卤钨丝灯，把舞台照得像医院走廊。

那时候的呼吸，也是借来的，像拉风箱一样，呼出来一身汗，吸进肺里全是干板砖。

那时候的舞蹈动作，哪怕只是好办的一个翻身，也要转五六圈，彻底不管人家能不能跳得美。

那时候的评委，有时候连眼皮都没抬，就是在那儿看着，嘴里念叨着“标准”，实际上那些动作，在我脑子里早就烂到连根都扎不透了。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的艺考，确实像个笑话，没有标准，没有进度，只有重复和重复。

那时候最希望老师能像那会儿的音乐老师一样，别总嫌我跳得“不完美”，直接给我骂。但现实是，老师总说：“再来一遍，标准点。”我有时候确实会想，是不是我们练错动作了？

是不是老师的动作分解图，画的就是天书？ 那时候的舞蹈，没有专业术语，没有技法规范，只有胳膊的摆动，只有膝盖的弯曲，只有转身的姿势。

那时候的舞蹈动作，别看好办，但难度系数全是“硬核”。

比如蹲马步，不是站直再下，是把整个重心都压下去再弹起来，膝盖得顶到脚尖，皮肉都得磨破。就像练铁板斧，手举起来，斧刃贴着皮肤，左掌护住，右掌护住，一斧下去，脸都得被砍掉一半。

那时候不懂啥叫“弹性”，总认定身体越硬越好，结局越练越僵。

那时候的艺考，确实像个笑话。考场上，老师喊“再走两步”，我直接原地蹦了三下。考场上，评委喊“好”，我直接原地转了五圈。考场上，考官说“这个动作不错”，我直接原地转了五圈。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的舞蹈，看起来像在做做操，动作慢吞吞的，像老人在河边散步，一个动作五六秒，台下观众还在数拍子，根本不懂啥叫节奏。

那时候的灯光，也是惨白的四十二瓦卤钨丝灯，把舞台照得像医院走廊。

那时候的呼吸，也是借来的，像拉风箱一样，呼出来一身汗，吸进肺里全是干板砖。

那时候的舞蹈动作，哪怕只是好办的一个翻身，也要转五六圈，彻底不管人家能不能跳得美。

那时候的评委，有时候连眼皮都没抬，就是在那儿看着，嘴里念叨着“标准”，实际上那些动作，在我脑子里早就烂到连根都扎不透了。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的艺考，确实像个笑话，没有标准，没有进度，只有重复和重复。

那时候最希望老师能像那会儿的音乐老师一样，别总嫌我跳得“不完美”，直接给我骂。但现实是，老师总说：“再来一遍，标准点。”我有时候确实会想，是不是我们练错动作了？

是不是老师的动作分解图，画的就是天书？ 那时候的舞蹈，没有专业术语，没有技法规范，只有胳膊的摆动，只有膝盖的弯曲，只有转身的姿势。

那时候的舞蹈动作，别看好办，但难度系数全是“硬核”。

比如蹲马步，不是站直再下，是把整个重心都压下去再弹起来，膝盖得顶到脚尖，皮肉都得磨破。就像练铁板斧，手举起来，斧刃贴着皮肤，左掌护住，右掌护住，一斧下去，脸都得被砍掉一半。

那时候不懂啥叫“弹性”，总认定身体越硬越好，结局越练越僵。

那时候的艺考，确实像个笑话。考场上，老师喊“再走两步”，我直接原地蹦了三下。考场上，评委喊“好”，我直接原地转了五圈。考场上，考官说“这个动作不错”，我直接原地转了五圈。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的舞蹈，看起来像在做做操，动作慢吞吞的，像老人在河边散步，一个动作五六秒，台下观众还在数拍子，根本不懂啥叫节奏。

那时候的灯光，也是惨白的四十二瓦卤钨丝灯，把舞台照得像医院走廊。

那时候的呼吸，也是借来的，像拉风箱一样，呼出来一身汗，吸进肺里全是干板砖。

那时候的舞蹈动作，哪怕只是好办的一个翻身，也要转五六圈，彻底不管人家能不能跳得美。

那时候的评委，有时候连眼皮都没抬，就是在那儿看着，嘴里念叨着“标准”，实际上那些动作，在我脑子里早就烂到连根都扎不透了。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的艺考，确实像个笑话，没有标准，没有进度，只有重复和重复。

那时候最希望老师能像那会儿的音乐老师一样，别总嫌我跳得“不完美”，直接给我骂。但现实是，老师总说：“再来一遍，标准点。”我有时候确实会想，是不是我们练错动作了？

是不是老师的动作分解图，画的就是天书？ 那时候的舞蹈，没有专业术语，没有技法规范，只有胳膊的摆动，只有膝盖的弯曲，只有转身的姿势。

那时候的舞蹈动作，别看好办，但难度系数全是“硬核”。

比如蹲马步，不是站直再下，是把整个重心都压下去再弹起来，膝盖得顶到脚尖，皮肉都得磨破。就像练铁板斧，手举起来，斧刃贴着皮肤，左掌护住，右掌护住，一斧下去，脸都得被砍掉一半。

那时候不懂啥叫“弹性”，总认定身体越硬越好，结局越练越僵。

那时候的艺考，确实像个笑话。考场上，老师喊“再走两步”，我直接原地蹦了三下。考场上，评委喊“好”，我直接原地转了五圈。考场上，考官说“这个动作不错”，我直接原地转了五圈。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的舞蹈，看起来像在做做操，动作慢吞吞的，像老人在河边散步，一个动作五六秒，台下观众还在数拍子，根本不懂啥叫节奏。

那时候的灯光，也是惨白的四十二瓦卤钨丝灯，把舞台照得像医院走廊。

那时候的呼吸，也是借来的，像拉风箱一样，呼出来一身汗，吸进肺里全是干板砖。

那时候的舞蹈动作，哪怕只是好办的一个翻身，也要转五六圈，彻底不管人家能不能跳得美。

那时候的评委，有时候连眼皮都没抬，就是在那儿看着，嘴里念叨着“标准”，实际上那些动作，在我脑子里早就烂到连根都扎不透了。

那时候的舞蹈生，仿佛天生就是来搞笑的，行啊，行啊，行啊。

那时候的街舞，有时候不是跳出，是表演，也是确实在表演。

那时候的艺考，确实像个笑话，没有标准，没有进度，只有重复和重复。

那时候最希望老师能像那会儿的音乐老师一样，别总嫌我跳得“不完美”，直接给我骂。但现实是，老师总说：“再来一遍，标准点。”我有时候确实会想，是不是我们练错动作了？

是不是老师的动作分解图，画的就是天书？