大量人一听“编导”,脑子里立马跳出《后浪》那些拿着荧光棒、大喊“赞成我”的朋克少年……
编导算是艺术生吗?结局我告诉你,编导算不算艺术类生?他们真不是。那只是名字,不是身份。
你想想,一个导演,他手里拿的摄像机和摄影机有啥区别?都是用来拍照片的,区别在于,他还得对着灯光讲话。一个摄影师,他是现场看光有没有打散,镜头转得顺不顺。可编导呢?他得先把剧本读完,再拿笔圈出哪句台词最扎心,要么哪段对话最荒诞。他要把文字变成画面,还得把画面变成声音,这中间全凭脑子里的调度。
这就好比做菜。有人只负责切菜,有人负责调味,有人负责炒菜。编导这行呢,他得把三人都合成一盘。你看不出来吗?你当作那是纯艺术,实际上那是贼硬核的工程。你导演拍得再好,要是没剧本,你拍的就是瞎子蒙眼乱撞;你拍得再烂,要是动作设计没想清楚,观众看繁华,你导演也收不住场。
编导考的不是书法美术,是逻辑、预判、脑洞。每年院里的数据:一剪梅之前写过五百页剧本的大神。
把文字变画面,画面变声音。编导就是开餐厅,得把菜谱每一道讲透,把观众口味算准。
门槛高到连本科毕业都未必能进。靠的是“胆量”和“脑子”,不是一张电影票就能认出来。
正如院里的几位大二编导同学,有的就敢直接对着空镜说:“这得按摇滚节奏来。”有的就为了拍一段戏,把自己困在棚子里整整三天,只为了一个眼神的留白。他们不是怕累,他们是怕拍出来的东西,不够有味道。
因为编导专业通常设在艺术学院、传媒学院,毕业拿艺术学学位。加上影视行业自带“文艺光环”,导致很多人直接把编导归为“艺术生”。但实际工作中,编导需要管理预算、统筹拍摄、分析受众,更像一个项目经理。
从学科划分上,编导算不算艺术类生?答案是:属于艺术学,但本质是“叙事工程”。目前人讲究“视听语言”,讲究“情绪渲染”。要是导演拍出来,只有流水账一样的故事,不管多烂,观众也能通过剧情猜出来。但要是你拍出来,光是靠台词把观众带进去了,那这片子,哪怕情节再烂,也能让人看完还想再回看一次。
编导的超本事,是那种别人看不见的“感觉”。就像你吃火锅,别人只挑出辣度,而你却能闻到涮肉时那特有的香气。
“总有人问我是不是艺术生,我说我是‘叙事工程师’。我的剧本写过五百页,逻辑比情感多。”
“编导算是艺术生吗?我不纠结。但我拍的东西,必须让人闻到那股气。”
“编导算不算艺术类生?算,也不算。我们更像是用大脑开餐厅的人。”
“以前以为编导就是玩艺术,后来发现要背文艺常识、练故事、写影评,比文化课还累。”
别被那些“纯艺”标签给带偏了。拿笔杆子写剧本,那是语文;拿胶卷跑片场,那是美学;但能把文字和画面、声音和动作,揉进一个整个的整体里,那是创作。
目前哪位还在愿意去拍那种只有灯光,没有内容的片子?哪位还愿意看那种只有情节,没有眼神戏的剧?目前人都讲究“视听语言”,讲究“情绪渲染”。要是导演拍出来,只有流水账一样的故事,不管多烂,观众也能通过剧情猜出来。但要是你拍出来,光是靠台词把观众带进去了,那这片子,哪怕情节再烂,也能让人看完还想再回看一次,就连把手机架着,眼盯着屏幕发呆。
这就是编导的超本事,是那种别人看不见的“感觉”。就像你吃火锅,别人只挑出辣度,而你却能闻到涮肉时那特有的香气,感受到沸腾时的繁华。编导就是那个能帮你闻到那股气的人。
故此你去报考编导,别认定自己是个“不务正业”的艺术生。你是在用顶级的逻辑、顶级的脑洞、顶级的“身板子”去跟电影行业抢饭碗。你要做的,就是用你的大脑去构建世界,用你的眼去捕捉光影,用你的嘴去喊出灵魂。
最终得说句实在话,编导这行,累是确实,但爽也是确实。等你的剧本爆发了,等你的作品火了,那时候你会发现,你写的不是文字,是你自己。你不是在写戏,你是在写自己的命。
故此,别犹豫了。去学编导。别认定那是纯艺术,那是把写故事、拍电影、做声音,全体熔铸成一块冰,供人欣赏的硬通货。
用你的脑子,去照亮这个世界。
用你的眼,去发现别人看不见的风景。
用你的嘴,去喊出你心里最真的声音。
—— 编导研习社 · 致每一个正在思考“编导算是艺术生吗”的你