2019 年的艺考，跟那会儿比最扎心的事儿就是：考啥已经不再彻底是“凭感觉”，但如何考又显得越来越玄乎。

那时候，大家都还想着走那条最稳的路——报考特长生。

那时候的特长生，跟目前的“假本科”没啥两样，说白了就是拿钱办学历程，考个设计要么舞蹈就能混个文凭。但那时候，分数线往往是出于你画画画得比旁边人好，要么跳舞跳得比隔壁班同学高一点点，就被往上拉了一大截。结局呢？市场上全是虚高的分数，真正能进大学学的，反而成了市场上的“底层”。 那时候的实际落榜率实际上挺高的，大约有百分之五十的人，最终连都进不去考场，就在那儿备考。

为啥？出于那时候的考试，本质上是跟你的知识储备硬碰硬。你考个设计，导师让你背多少本书，考多少题，人家早就把这几本书背得更熟，就连把书改得面目全非，最终考的是你的应试技巧，不是你的专业本事。

这就像去考驾照，人家考的是你平时有没有开过车，结局你背了一堆车祸书，最终还得偷偷摸摸开那种限速二十的小破车，连路都被打好了，你连第一次违章都没机会。 再后来，2019 年这事儿变了。艺考启动往“真本事”靠。

那时候的人才启动明白，你画得再像，没真功夫，根本进不去核心圈。你就连不需求去读那些画得贼精美的画册，出于你的老师会告诉你，画得好的人，看展的时候根本不会一眼就看出那是哪本画册里的，那是灵光一闪，是你对画面深层逻辑的掌控。 这时候的考试，启动重过程、重表现、重思维。

比如设计比赛，那会儿看那个图就能盲选，目前看中了你的创意布局，还得看你能不能从源头想到解决方案。

那会儿老师让你画个框框，你画个框框，墨线要整个；目前老师问你，要是这是产品，它最大的痛点是啥？要是你的设计能解决它，那这个方案就算数。

这时候，你能不能跳出书本，用逻辑去推演，比考一百分更关键。 还有舞蹈，2019 年的“艺术院校统考”启动流行。

那会儿是老师给你套个模板，让你按套路走；目前是让选手自己出题，自己编排，自己跳舞。

那时候有个 TA 挺火的，专门教人写舞蹈作品。他说，你看那些了得的舞者，他们不会背死词，他们会通过肢体去表达情绪。你跳舞时，你是在讲一个故事，还是在演个角色？要是你能写出故事，那剩下的步数都在你脚下。

这种比赛，哪位还能拿高分呢？只会动的人，在赛场上连一个动作都落不了地。 这时候的数据也挺有意思。记得有个报道说，2019 年某艺术类统考，一个省里考了一千多人，最终真正能拿到全额奖学金的，不过两百人不到。剩下八百多人，要么出于作品忒“空”被刷了，要么出于评委认定“没 Trung"直接淘汰。但真正能拿奖学金的人，可不是那种立马就能发卷子的，他们得在论文答辩里把逻辑说清楚，在作品展示里把细节抠到头发丝。

那时候，老师的评价标准变了，你得会讲，你得会演，你得会思索。 这也倒逼着考生变了。

那会儿考生只要把课本背烂就行，目前得把课本吃透，还得有自己的理解。你画一张图，别人一眼看穿，那是根本功；你画一张图，别人看了半天才想起这是哪一年的哪本画册，那是本事。

那时候，大量专业课老师启动强调“独立思索”，不再把所有的技法都教给你，而是要让你自己去摸索。 2019 年，实际上是一场无声的变革。它把艺考从“知识量”的比拼，变成了“解决难题”的比拼。你画得再好，要是那个难题没解决，那画得再好也没用。

那时候，那些靠投机取巧混文凭的学生，越来越多地被发现，最终只能进一般/平平院校读本科。而那些真能做出东西、能解决实际难题的人，反而越来越受欢迎。 目前的艺考，别看形式上可能还有点花样，比如有些比赛加了如此多道具，要么要求综合体彩，但核心逻辑没变：就是看你能不能把这一件事，把一个点，用艺术语言表达出来。你不需求背多少书，出于你不需求把书背得那么深，你只需求把书里最有用的，那些讲逻辑、讲方式的，给到老师。 故此，2019 年，或许不会有人再哭着说“我考得不如别人”。出于那时候的考试，考的不是你考了多少分，而是你答错了多少钱。

要是错了，那说明你根本没看懂难题；要是答对了，那说明你懂得分辨难题。

这才是真正的高招。